Festival Ull Nu:
É um espaço para incentivar, difundir e fertilizar a criatividade, a arte, a cultura e os jovens talentos.
É um ponto de encontro, intercâmbio e diálogo entre jovens criadores vindos de todos os Pirenéus e profissionais da indústria cinematográfica e audiovisual.
É uma proposta de lazer alternativa, original e inovadora que visa promover e trazer para Andorra novas propostas e tendências audiovisuais.
É uma experiência única, um festival de cinema e audiovisual.
O Festival de Cinema Independente de Roma (RIFF) é o primeiro festival de cinema independente e internacional da Itália. Seu objetivo é unir o entusiasmo pelo cinema e pelo cinema entre jovens cineastas com as realidades da produção e distribuição de filmes. Desde sua primeira edição em 2001, o RIFF se tornou um evento que é seguido com cada vez mais interesse pelo público em Roma e uma referência para cineastas mundiais. Nesses anos, o Riff recebeu obras provenientes dos 5 continentes, acabando sendo uma testemunha atenta representativa das direções e paixões da indústria cinematográfica independente.
(r) evolution AI - a nova seção do RIFF dedicada à produção de filmes e vídeos com a aplicação da tecnologia de IA.
A partir deste ano, o RIFF celebra a narrativa visual criada com inteligência artificial.
Esta nova seção de competição promove aplicações inovadoras da tecnologia de IA na produção e apresentação audiovisual.
5 Festival Internacional de Cinema de Vilafamés. Uma cidade oficialmente reconhecida como uma das cidades mais bonitas da Espanha.
Underneath the Floorboards está sediada na movimentada área artística de Hackney, em Londres.
Em nossa 15ª edição, continuaremos nosso evento on-line, que será exibido por quatro semanas por nossa plataforma on-line: https://www.visualcontainer.tv/, que é exibido em todo o mundo para maximizar nossa exposição internacional. Tivemos mais de dez mil visualizações na última vez e, desta vez, estamos buscando mais.
Nossa vitrine está aberta a artistas e cineastas de todo o mundo cujo trabalho tem uma forma narrativa experimental e não linear. Queremos ver variedade, seja filme experimental, videoarte, arte visual, arte digital, documentário experimental ou animação. Nós nos concentramos especialmente na narrativa de vanguarda.
Sem preconceitos, sem preconceitos, não nos importamos se você não estudou nas escolas de arte mais prestigiadas. Queremos ver um trabalho único de natureza artística, que crie sua própria linguagem.
O Festival que Roubou o Natal — 13 de dezembro de 2025
Apresentado pelo London Festival of Cinema em colaboração com o Northern Festival of Cinema
Nosso próximo evento é uma celebração especial de um dia de união, narrativa e espírito festivo. O Festival That Stole Christmas reúne vários festivais de cinema em todo o Reino Unido para destacar vozes diversas e espalhar a magia do cinema durante as festas de fim de ano. Realizado em Londres, esse evento único combina o calor do Natal com a emoção do cinema independente, defendendo a união por meio de histórias poderosas.
No Festival de Cinema de Londres, nossa missão contínua é defender o trabalho de escritores e cineastas, e esse objetivo nunca pareceu tão urgente quanto hoje. Nossa competição cinematográfica tem crescido ano após ano, assim como nossos esforços para servir como um caminho para a indústria do entretenimento em constante evolução.
Conhecido como o “Festival dos Cineastas”, o Festival de Cinema de Londres reconhece a importância da narrativa no cerne da produção cinematográfica. Ao celebrar o trabalho dos contadores de histórias — aqueles comprometidos em criar mundos complexos, personagens totalmente formados e perspectivas diversas — o LFOC reforça sua reputação como defensor do criador.
4 RAZÕES PARA SE INSCREVER NO FESTIVAL DE CINEMA DE LONDRES:
O PROCESSO DE SELEÇÃO
Levamos a sério a quantidade de trabalho investido em cada filme. Ao enviar seu trabalho para o LFOC, você está entrando em uma comunidade dinâmica onde novas visões e talentos inexplorados podem florescer. Além do valor da produção, do orçamento e das estrelas, valorizamos o poder de uma história bem contada. A equipe de exibição do LFOC é composta por cineastas, profissionais do setor e funcionários apaixonados pela arte de fazer filmes e pela arte de contar histórias.
AS OPORTUNIDADES DE NETWORKING
O festival é um ponto de encontro para networking, com inúmeras oportunidades de se conectar com os principais players da indústria cinematográfica. Conheça distribuidores, agentes, produtores e colegas cineastas em nossos cinemas, salas de conferências e eventos sociais. Muitos filmes encontram acordos de distribuição e importantes conexões com a indústria são feitas todos os anos em nosso festival.
A CIDADE
Londres é um centro vibrante de criatividade, cultura e inovação. Conhecida por sua rica história, arquitetura deslumbrante e cenário cultural diversificado, a cidade oferece um cenário inspirador para nosso festival. De marcos históricos a restaurantes modernos, há algo para todos nesta capital cosmopolita.
O HUB LFOC
O LFOC não é um festival comum. Além das exibições, o festival é um centro próspero de cineastas e apoiadores. Nossas festas são onde os relacionamentos são estabelecidos e os projetos subsequentes nascem. Não há hierarquia aqui, apenas pessoas apaixonadas se unindo para celebrar a magia do cinema.
NOTA:
A data de notificação listada é a data máxima em que você seria notificado (dezembro de 2025), mas na maioria dos casos, você receberá uma decisão de 1 a 2 semanas úteis após a inscrição.
O CFF é o primeiro festival de cinema ao ar livre desse tipo no Líbano. O festival, lançado em 2009 pelo “Laboratoire d'Art”, tornou-se um evento anual de curta-metragem que celebra e promove curtas-metragens locais e internacionais como uma forma de arte independente em um evento público não competitivo, longe da concorrência, prêmios e taxas de entrada.
Aos dezoito anos, o Cabriolet chega a um momento de transição — um ponto em que “SONHOS” não são mais ideias distantes, mas possibilidades reais. Como qualquer pessoa que atinge a maioridade, o festival carrega o desejo de explorar, a coragem de imaginar livremente e a honestidade de enfrentar o desconhecido.
Dezoito é o momento em que os sonhos deixam de ser segredos sussurrados e se tornam declarações de identidade. É uma época carregada de energia, inquietação e esperança. Uma época em que questionamos tudo, perseguimos o que parece impossível e começamos a entender quem podemos nos tornar.
Cabriolet, agora com dezoito anos, está sonhando com os olhos abertos:
sonhando com novas vozes, novas visões, novos horizontes;
sonhar com filmes que desafiem, provoquem, confortem e despertem;
sonhando com histórias que nos conectam entre céus, ruas e culturas.
À medida que o festival se aproxima da idade adulta, seus sonhos se tornam mais ousados, mais vívidos e mais urgentes, moldados pelo passado, mas alcançando destemidamente o futuro.
Com esse tema, convidamos cineastas de todo o mundo a compartilhar filmes que exploram o que significa sonhar: imaginar, desejar, questionar, resistir, reconstruir. Quer seu sonho seja terno ou turbulento, pessoal ou universal, realista ou fantástico, queremos vivenciá-lo através de suas lentes.
Junte-se a nós nos dias 5, 6 e 7 de junho de 2026 para mostrar filmes que desafiam, inspiram e capacitam.
Vamos celebrar a beleza da possibilidade e a liberdade de seguir sua própria visão.
Bem-vindo ao Festival Internacional de Cinema de Ottumwa, uma vibrante celebração do cinema realizada no impressionante teatro Bridge View Center nos dias 21 e 22 de março de 2025. Ao longo de dois dias, mostraremos uma mistura eclética de curtas-metragens e longas-metragens de diversas categorias, prometendo cativar o público com uma rica tapeçaria de histórias.
Nosso festival é dedicado a destacar a criatividade e a paixão de cineastas de todo o mundo. Temos orgulho em organizar um programa que inclui dramas instigantes, documentários fascinantes, comédias emocionantes e filmes de animação inovadores. Cada exibição oferece uma visão única de diferentes culturas, perspectivas e visões artísticas.
Além das exibições, realizaremos sessões envolventes de perguntas e respostas com cineastas, fornecendo uma plataforma íntima para os participantes se aprofundarem nos processos criativos por trás dos filmes.
Para homenagear as realizações notáveis do cinema, apresentaremos prêmios em várias categorias, incluindo Melhor Longa-Metragem, Melhor Curta-Metragem, Escolha do Público e muito mais. Esses prêmios celebram a inovação, o talento e a dedicação que impulsionam a arte do cinema.
Junte-se a nós no Festival Internacional de Cinema de Ottumwa para dois dias inesquecíveis de descoberta cinematográfica e comunidade. Seja você cineasta, amante do cinema ou simplesmente curioso, convidamos você a mergulhar na magia dos filmes e no espírito da narrativa.
Bem-vindo ao New York True Venture Film Festival, um evento dedicado a capacitar o cinema independente.
NYTVFF é um festival de cinema baseado em Nova York que compartilha a dedicação e a paixão de trazer para a tela grande curtas-metragens independentes e completos. Acreditamos que ao dar a oportunidade às novas ideias de criadores inteligentes e únicos, daríamos ao público a oportunidade de apreciar a sua arte.
A exibição do New York True Venture Film Festival será realizada nos dias 3 e 4 de setembro, onde o festival exibirá filmes premiados.
A cerimônia de apresentação do prêmio tapete vermelho e o show de performance terminarão no dia 5 de setembro.
Por favor, note que os cineastas que comparecem têm a primeira prioridade no cronograma de exibição de filmes. Somos um festival de exibição e um festival apoiado pelos cineastas. Não há composições grátis. Os cineastas participantes terão um Q & A após a exibição.
Esta iniciativa de mediação artístico-cultural busca aproximar o cinema de pessoas com deficiência física/mental ou neuro-atípica. Como parte deste festival, vários documentários (curtas-metragens e médias-metragens) serão transmitidos em conexão com as experiências dessas pessoas.
El Grito é o primeiro e único festival de filmes de terror e fantasia na Venezuela.
Este evento busca celebrar o medo e mostrar as visões narrativas de cineastas emergentes e consagrados, cujas histórias revelam os aspectos mais sombrios da condição humana.
Nos últimos oito anos, serviu como uma plataforma disruptiva na periferia do país — o estado de Táchira — onde cineastas, produtores e entusiastas de filmes de fantasia se reuniram para refletir, desfrutar e aprender. El Grito faz parte da Aliança Latino-Americana de Festivais de Cinema de Fantasia (FANTLATAM), do Circuito Venezuelano de Festivais e Mostras de Cinema (CIFEST) e da Rede Ibero-Americana de Festivais de Cinema (REDIBEROFEST).
Convidamos longas-metragens e curtas-metragens de todo o mundo, abrangendo fantasia, terror, ficção científica, suspense e subgêneros relacionados, em qualquer formato narrativo (ficção, documentário, animação ou experimental) para participar de nossa 7ª edição.
Mais informações em: elgritoproduce.com/festival
Festival FICSEM, na região do Mediterrâneo.
Por razões importantes, e estando imersos em uma situação na qual todos fomos afetados, decidimos nos adaptar à situação atual e dar um novo foco ao nosso festival. Mantendo o entusiasmo e a paixão que sentimos pelo mundo artístico.
Nosso festival visa a divulgação e promoção de autores de filmes relacionados a tópicos de valor social e/ou ecológico.
Porque acreditamos no poder da arte como meio transformador, nossa contribuição deste festival é dar visibilidade aos projetos que abordam as mudanças ambientais e sociais nas quais estamos imersos. Somos um festival internacional porque entendemos o mundo além das barreiras e porque somos movidos pela necessidade de conhecer outras culturas e compartilhar o melhor da nossa, pois isso contribui para qualquer melhoria em qualquer canto do mundo.
O Mediterrâneo é o clima que nos rodeia e nos sentimos identificados com ele. Em termos de calor, proximidade e transparência. Somos um festival que está começando forte, com um grande número de artistas comprometidos que compartilham nossa causa e o desejo de compartilhar.
E é por isso que não temos medo de quebrar os padrões mais clássicos dos festivais. Tanto que no prêmio de melhor ator e/ou atriz, o reconhecimento do prêmio recai sobre seu trabalho social e/ou ecológico... E não apenas em suas habilidades.
Apesar de ter bases ideológicas firmes. Nós nos abrimos para outras áreas e iniciativas artísticas.
O 14º Festival Ambiental Internacional SunChild (SunChild IEF) acontecerá em outubro de 2026 na Armênia, exibindo uma seleção curada de excelentes filmes ambientais de todo o mundo. A 14ª edição do festival será realizada paralelamente à Convenção da ONU sobre Diversidade Biológica COP17, organizada pela Armênia, criando uma plataforma única onde cultura, conservação e diálogo ambiental global se cruzam.
Em um momento em que a perda de biodiversidade se tornou um dos desafios mais urgentes que a humanidade enfrenta, o SunChild IEF visa trazer histórias da natureza, espécies, ecossistemas e pessoas para a vanguarda da atenção pública. Por meio de filmes, discussões e envolvimento da comunidade, o festival cria espaço para aprender, conectar e imaginar soluções para um futuro mais sustentável e biodiverso.
Cineastas e diretores selecionados serão convidados à Armênia para participar de exibições, discussões e eventos públicos, promovendo o diálogo direto entre cineastas, especialistas, jovens e público durante esse momento globalmente significativo para a conservação da biodiversidade.
Sobre o Festival
Fundado pela Fundação para a Preservação da Vida Selvagem e dos Bens Culturais (FPWC), o SunChild International Environmental Festival é o primeiro e único festival de cinema ambiental no sul do Cáucaso. Nos últimos anos, o festival exibiu mais de 780 filmes de mais de 150 países, tornando-se uma plataforma reconhecida para contar histórias e diálogos ambientais.
Além das exibições de filmes, o SunChild IEF inclui uma ampla gama de atividades, como workshops, conferências, exposições, discussões públicas e eventos criativos. O festival também viaja para regiões da Armênia ao longo do ano, envolvendo ativamente crianças e jovens por meio de exibições educacionais e iniciativas comunitárias que incentivam ações locais e respostas criativas aos desafios ambientais.
O SunChild IEF visa trazer a biodiversidade, a vida selvagem, os ecossistemas e a responsabilidade ambiental para o centro do discurso público, fortalecendo a consciência ambiental e a participação nos níveis local e internacional.
Tema da 14ª edição: Conservação da biodiversidade
A 14ª edição do SunChild IEF é dedicada à conservação da biodiversidade, com foco na proteção de espécies, habitats, ecossistemas e nas relações intrincadas que sustentam a vida na Terra. Filmes e eventos do festival explorarão a perda de biodiversidade, os impactos humanos na natureza, os esforços de conservação, as iniciativas de restauração e os caminhos para a resiliência ecológica na Armênia, na região sul do Cáucaso e em todo o mundo.
Ao destacar os desafios e as soluções relacionadas à conservação da biodiversidade, o festival busca inspirar responsabilidade, diálogo e ação entre diversos públicos.
Categorias de filmes:
• Filmes ambientais de longa-metragem (competição)
Documentários abordando conservação da biodiversidade, degradação ambiental, proteção de espécies, restauração de ecossistemas e relações humano-natureza.
Filmes lançados após março de 2025 são elegíveis.
Duração: 45 minutos a 3 horas.
Para filmes mais longos, entre em contato com o SunChild IEF.
• Curtas-metragens ambientais (competição)
Documentários curtos ou filmes fictícios com foco em temas relacionados à biodiversidade, incluindo desafios de conservação, histórias ambientais locais e globais e soluções inovadoras.
Filmes lançados após março de 2025 são elegíveis.
Duração: 5 a 45 minutos.
• Youth Voices for Biodiversity — Documentário (Competição)
Esta categoria é dedicada a documentários ambientais criados por jovens cineastas. De acordo com os padrões da ONU, os jovens são definidos como indivíduos de 15 a 24 anos.
Pelo menos um papel criativo importante (diretor, codiretor ou produtor principal) deve ser desempenhado por um cineasta nessa faixa etária. A categoria destaca as perspectivas dos jovens sobre conservação da biodiversidade, desafios ambientais e soluções que moldam o futuro.
Filmes lançados após março de 2024 são elegíveis.
Duração: 5 a 120 minutos.
• Prêmio de Conservação John Burton
Nomeado em homenagem ao falecido conservacionista John Burton, este prêmio reconhece filmes excepcionais sobre indivíduos e iniciativas dedicadas à proteção da natureza e da biodiversidade em todo o mundo.
O prêmio celebra uma forte visão de direção e uma narrativa impactante sobre líderes conservacionistas e agentes de mudança.
Filmes lançados após março de 2025 são elegíveis.
• Não competição: educação e conscientização ambiental
Este programa não competitivo recebe filmes que contribuem para a educação ambiental e a conscientização pública sobre uma ampla gama de tópicos ecológicos, incluindo biodiversidade, clima, vida selvagem e sustentabilidade.
Filmes de qualquer gênero lançados antes de março de 2023 são elegíveis.
Duração: 5 minutos a 2 horas.
Para filmes mais curtos ou mais longos, entre em contato com o SunChild IEF.
Código de desconto exclusivo em homenagem ao novo ano!
O Western Film Festival teve seu nome derivado de The Great Western Trail Drive, mas não é apenas um festival de cinema para filmes ocidentais! Aceitamos e exibimos gêneros cinematográficos de todos os tipos, desde terror, comédia, viagem no tempo, animação e, sim, até faroestes! Temos prêmios personalizados para os vencedores e sacolas de guloseimas para todos os cineastas selecionados que comparecerem! Se você vier para o Western Film Festival no Jackalopes Golf and Games em Coleman, Texas, você também pode visitar as muitas lojas exclusivas da cidade e comer nos melhores estabelecimentos sempre que estiver com fome!
Não deixe de explorar Coleman sempre que vier ao Western Film Festival nos dias 24, 25 e 26 de abril de 2025!
Cerca de prêmios internacionais ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdã ✈ Berlim.
Evento independente anual com 4 programas principais para todos os longas-metragens, curtas, documentários, experimentais, comerciais, videoclipes, animações, filmes estudantis, TV, séries e novas mídias. A comunidade internacional avalia as criações de todos os gêneros para servir os louros oficiais da ARFF e certificar os cineastas premiados no final da temporada anual do festival. Assim, todos os finalistas do ARFF serão mencionados várias vezes para tirar o melhor proveito de todo o ano. Inscrever-se hoje para participar de todos os 4 programas, relacionados ao sistema exclusivo da ARFF International.
Inscrições feitas via Festhome estão sendo avaliadas e selecionadas, diretamente para a realização anual do festival e participando exclusivamente do Programa Oficial de Certificados. A seleção mensal está disponível em outras plataformas associadas. Em relação ao Programa de Unificação da ARFF International, todas as 4 edições se reunirão em Amsterdã, novembro/dezembro de 2024, até então, as edições de Barcelona, Paris e Berlim acontecerão online.
Nos vemos por aí e cumprimentos
O Festival Internacional de Curtas-Metragens e Videoclipes de Caostica foi reconhecido pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas da Espanha como um festival de qualificação nas categorias de curtas-metragens para o Prêmio Goya.
Prêmios: 6.500 euros (confira as regras).
Caostica é um festival internacional de curtas-metragens e videoclipes que acontece em Bilbao (País Basco) com as seguintes seções: Videozinema (curtas-metragens de ficção), animação e videoclipe (videoclipe).
Todos os prêmios são concedidos por um júri profissional, exceto o Prêmio Bizarre. A Associação Caostica concederá o Prêmio Bizarre ao participante que melhor represente o espírito fresco, inovador, peculiar, irreverente, marciano, brincalhão, estranho, arriscado, corajoso e ousado que caracteriza este festival, independentemente da seção em que ele ou ela esteja registrado. Além disso, o Festival concederá outros prêmios, como: um prêmio ao melhor filme em língua basca (independentemente da seção em que está inscrito); um prêmio ao melhor curta-metragem em espanhol; um prêmio ao melhor trabalho produzido ou coproduzido na América Latina.
Bem-vindo ao Synergia-Chetana Campus Film Festival
Uma celebração vibrante de dois dias da criatividade e visão dos cineastas estudantis. Organizado pelo Synergia Campus Youth Forum e pelo Chetana Media Institute, o festival oferece aos contadores de histórias emergentes a chance de mostrar seu trabalho a uma comunidade engajada de cinéfilos e entusiastas da cultura. Situado em Thrissur, capital cultural de Kerala, o festival apresenta curtas-metragens de ficção competindo por prêmios do júri e em dinheiro, além de exibições convidadas de documentários, animações e trabalhos experimentais. Na Synergia, seus filmes estimulam o diálogo, a inspiração e a conexão.
Este festival não é apenas para mostrar talentos; trata-se de construir uma comunidade criativa. Junte-se a nós em uma celebração inesquecível de cinema, criatividade e intercâmbio cultural!
Veja o que você pode esperar do festival:
- Seção de competição: uma vitrine de excelentes curtas-metragens de ficção de cineastas estudantis, com prêmios do júri e em dinheiro reconhecendo a excelência.
- Seção de não competição: exibições convidadas de documentários, animações e curtas-metragens experimentais, complementando o foco do festival na criatividade.
- Comunidade cinéfila engajada: um público que valoriza o cinema como meio de arte, expressão e conexão.
- A energia cultural de Thrissur: garante que cada filme encontre um público receptivo e inspirado.
Sobre o Fórum Juvenil do Synergia Campus --
O Synergia Campus Youth Forum é um coletivo nascido da energia criativa de estudantes e professores que se uniram para buscar formas inovadoras de autoexpressão e engajamento social.
Formado durante a pandemia de COVID-19 como uma resposta ao isolamento e aos desafios da vida confinada, o Fórum evoluiu para uma comunidade vibrante focada no uso do cinema e da mídia para tratar de questões sociais urgentes.
A jornada do Fórum começou com o Synergia '22, um festival de cinema universitário de dois dias que exibiu filmes estudantis, pacotes de filmes com curadoria e apresentações culturais, estabelecendo as bases para uma tradição de celebrar jovens talentos cinematográficos. Com base nesse sucesso, o Fórum iniciou vários eventos impactantes, incluindo um acampamento de cinema residencial imersivo de dois dias e o Campus-On-Reels Travelling Film Festival, que leva filmes selecionados do festival para campi em Kerala.
Sobre o Instituto de Mídia Chetana --
Como um dos principais patrocinadores do festival, o Chetana Media Institute, Thrissur, se destaca como um importante centro de treinamento de mídia e desenvolvimento profissional. Fundado em 2002 sob a égide da Província de Devamatha do CMI, o Chetana Media Institute cultivou a reputação de oferecer treinamento versátil e prático em cinema digital, capacitando estudantes a escrever, filmar e editar filmes econômicos para a era digital.
Com um currículo robusto baseado em instrução, produção e interação, a Chetana oferece treinamento de mídia abrangente e voltado para a produção, projetado para criar profissionais prontos para o setor. Ao longo dos anos, treinou 23 lotes de estudantes de diploma e mais de 100 lotes de estudantes de cursos certificados, muitos dos quais obtiveram estágios bem-sucedidos no setor de mídia na Índia e no exterior.
Nossa definição de comédia -
`Um filme que é conduzido por, ou, em última análise, termina com um excelente senso de humor.
Aceitamos qualquer gênero de quadrinhos: preto, pastelão, irreverente, romântico, político, subversivo, absurdo... etc. E devemos ter um excelente senso de humor.
De 22 a 26 de abril de 2026, a 55ª edição do Festival Internacional de Cinema Estudantil de Sehsüchte, um dos maiores festivais da Europa para cineastas promissores, acontecerá em Potsdam. Ele oferece aos cineastas promissores de todo o mundo uma plataforma para apresentar seus trabalhos a um amplo público e criar contatos no setor. Iniciado na década de 1970 como um festival de cinema da RDA para jovens cineastas, o Sehsüchte se estabeleceu ao longo das décadas como um festival de cinema de importância internacional e se tornou parte integrante da paisagem cultural de Berlim e Brandemburgo.
Sehsüchte se vê como um lugar de encontro e criação, como um evento de diversidade cultural e uma celebração do cinema, hoje e amanhã. A organização e implementação do festival estão inteiramente nas mãos de estudantes da Film University Babelsberg KONRAD WOLF. Isso permite um intercâmbio dinâmico entre jovens talentos, criadores de mídia e pesquisadores.
Lema 2026: O que resta?
O lema do festival de cinema Sehsüchte em 2026 é O que sobrou?. Na 55ª edição do Sehsüchte, queremos direcionar nossa visão para o passado, presente e futuro. O que sobrou? quer saber o que resta — de nossos ideais, nosso lar, nossas esperanças e medos e de um mundo em que queremos acreditar. Com o que sobrou? , queremos desafiar o pessimismo implícito na pergunta: Queremos reconhecer o potencial de mudança e desenvolver perspectivas futuras não apesar dos desafios do presente, mas por causa deles. O que sobrou? significa assumir responsabilidades, permitir-se dizer adeus e encontrar a coragem para novas oportunidades e visões coletivas — para alcançar a construtividade além da resignação.
O que sobrou? O que resta esperar? O que resta a fazer?
Explorações artísticas e cinematográficas, workshops e formatos de discussão querem convidar cineastas e o público a enfrentar a complexidade deste mundo. Entre agitação e despertar, tradição e rebelião, tristeza e esperança: em sua 55ª edição, Sehsüchte quer criar espaços nos quais cineastas e o público possam enfrentar crises políticas e pessoais para descobrir o que resta.
Seções:
● Filme de ficção
● Filme documentário
● Filme animado
● Filme experimental
● Foco: Impacto social - contar histórias e produzir
● Futuro: crianças
● Futuro: Adolescentes
● Realidade virtual
● Vídeo musical
● Schreibsüchte (Roteiro)
● Schreibsüchte (Pitch)
● Retrospectiva
● Exposição - Além da tela
● Vitrine
O Ulsan Ulju Mountain Film Festival (UMFF) é o primeiro festival internacional de cinema de montanha na Coreia do Sul, dedicado a apresentar e promover filmes e cultura que tratam de montanhas, aventura, exploração, natureza e meio ambiente. O festival também oferece uma oportunidade para cineastas e alpinistas se encontrarem e trocarem ideias por meio de seminários, eventos, exibições e reuniões sociais.
O 11º UMFF será realizado em Ulsan e Ulju, Coreia do Sul, no outono de 2026.
