Il Los Angeles Crime and Horror Film Festival mira a mostrare il dramma criminale, il vero crimine, l'orrore e i relativi sottogeneri provenienti da tutto il mondo.
Forniamo ai registi indipendenti una piattaforma per entrare in contatto con il pubblico, i professionisti del settore e gli altri registi che condividono la loro passione per il crimine e il cinema horror.
Con proiezioni dal vivo in un teatro storico di Hollywood, il Los Angeles Crime and Horror Film Festival dà riconoscimento ai film indipendenti e ai registi del crimine e della narrazione horror.
Vincitori considerati dai rappresentanti delle società di produzione di Hollywood e piattaforme di streaming tra cui:
GRAVITÀ ZERO
LA LISTA DEL SANGUE/BRILLSTEIN
GESTIONE DEL THINK TANK
FILM TXL
ORRORE ABBUFFATO
... e altro ancora.
Qualsiasi genere: dramma, azione, commedia, horror, animazione, video musicali, PSA o altro. Il film non deve durare più di 60 secondi, crediti inclusi.
Per essere presi in considerazione per la selezione, si prega di leggere attentamente le seguenti regole prima di inviare. La violazione di una qualsiasi delle regole e dei termini di idoneità riportati di seguito può comportare la squalifica del tuo lavoro. Si prega di leggere prima di inviare:
Regole generali
* BSIFF accetta film nelle seguenti forme: lungometraggi, cortometraggi e serie a episodi.
* I lungometraggi, i cortometraggi e le serie episodiche devono essere almeno anteprime in Ghana. Ciò significa che non avresti dovuto essere proiettato pubblicamente in Ghana prima del Festival del 2024.
* I lungometraggi e i cortometraggi, comprese le serie a episodi, non devono essere disponibili online in nessuna forma, per nessun periodo di tempo al momento dell'iscrizione.
* Tutti i film devono essere in inglese, sottotitolati in inglese o in versione inglese. Le opere in lingua non inglese devono avere sottotitoli in inglese al momento dell'invio. Le liste di dialogo non saranno accettate. I film non conformi verranno immediatamente squalificati.
* Tutti i film presentati devono essere stati completati dopo gennaio 2022. Qualsiasi film creato prima del 2022 non sarà accettato.
* Tutti i film non devono essere stati presentati al Festival in precedenza in nessuna fase di completamento (vale a dire che i film presentati negli anni precedenti non saranno riconsiderati. In caso di domande, contatta bsiffsubmissions@gmail.com.
* Se sei uno studente o rappresenti una scuola di cinema, devi inviare una copia elettronica del tuo ID studentesco o presentare una prova (un'e-mail di conferma del capo del dipartimento della scuola di cinema all'indirizzo bsiffsubmissions@gmail.com) che attesti che sei attualmente uno studente presso quella scuola.
* È responsabilità esclusiva del richiedente ottenere l'autorizzazione da parte di tutti i detentori del copyright dei materiali inclusi nel film inviato. BSIFF non sarà ritenuta responsabile per l'inclusione non autorizzata di materiale protetto da copyright all'interno o relativo al film presentato. BSIFF si riserva il diritto di squalificare qualsiasi film con materiale non autorizzato protetto da copyright.
* Ti verrà richiesto di fornire un «Modulo informativo sul film» ufficiale BSIFF debitamente compilato e firmato che verrà fornito dal Festival al momento della selezione.
*Categorie di invio*
Le iscrizioni al Festival sono suddivise in sette categorie:
* Ghanaian Showcase (Odehye3): tutti i film di finzione (lungometraggi, cortometraggi o serie episodiche) prodotti in Ghana e/o diretti da registi ghanesi. Il regista deve attualmente risiedere in Ghana o essere in grado di fornire una prova della cittadinanza ghanese. Se il film è co-diretto, almeno uno dei registi deve soddisfare questi criteri.
Nota: i film d'animazione non sono accettati in questa categoria. Se hai un film d'animazione, iscriversi nella categoria Film d'animazione
* Africa Rising Showcase: tutti i film (lungometraggi, cortometraggi o serie episodiche) prodotti in Africa e/o diretti da registi africani. Il regista/produttore deve attualmente risiedere in un paese africano. Se il film è codiretto/prodotto, almeno uno dei registi/produttori deve soddisfare questi criteri.
Nota: i film d'animazione non sono accettati in questa categoria. Se hai un film d'animazione, iscriversi alla categoria Film d'animazione.
* Showcase internazionale: tutti i film di finzione (lungometraggi o cortometraggi) prodotti al di fuori del Ghana e dell'Africa e/o diretti da non ghanesi/non africani. Nota: i film d'animazione non sono accettati in questa categoria. Se hai un film d'animazione, iscriversi alla categoria Film d'animazione.
* Documentario: un film di saggistica di qualsiasi durata su eventi e persone reali, che spesso trascende le strutture narrative tradizionali. Il documentario è il trattamento creativo della realtà.
* Categoria Scuola di cinematografia/studente: i film devono essere realizzati interamente dagli studenti di una scuola di cinema con il supporto tecnico della scuola, ma senza il supporto finanziario o tecnico delle emittenti o delle case di produzione.
Attenzione: per questa categoria, è obbligatorio esibire una tessera dello studente e/o un'e-mail di conferma da parte del Direttore del Dipartimento della scuola di cinema e devono essere presentate al Festival al momento della presentazione affinché il film possa qualificarsi. La mancata presentazione della prova comporta la squalifica automatica.
* Film d'animazione: Un film d'animazione di qualsiasi durata (lungometraggio, cortometraggio o serie episodica) proveniente dal Ghana, dall'Africa e da qualsiasi parte del mondo.
* Music Film (Music Video): un video musicale con una forte narrazione, concettualizzazione e produzione cinematografica da qualsiasi parte del mondo. Nota: i video musicali devono durare meno di 10 minuti e devono essere di qualsiasi anno, indipendentemente dal budget, dalla popolarità o dalla lingua.
*Commissioni*
BSIFF è un'organizzazione senza scopo di lucro. Le tariffe di iscrizione coprono le spese amministrative relative alla catalogazione e all'anteprima di ogni film e alle considerazioni relative alla programmazione.
Si prega di notare le tariffe di inscrição a BSIFF:
* Quota di iscrizione anticipata = 25 dollari [15 dicembre - 15 febbraio]
* Iscrizioni tardive = $30 dollari [16 febbraio - 30 aprile]
* Scuole di cinema/studenti = $5 dollari
* Le tariffe di iscrizione non sono rimborsabili.
Considerazioni sulla programmazione
* BSIFF accetta film ghanesi, africani e internazionali di ogni durata e argomento.
Ai fini dell'idoneità e dell'esame del programma, BSIFF utilizza le seguenti definizioni:
Durata della funzionalità: 60 minuti o più
Breve: meno di 60 minuti
Serie episodiche: Serie episodiche: film di finzione di lunga durata che non possono essere raccontati nell'ambito di un lungometraggio e sono quindi suddivisi in episodi. Nessuna durata impostata.
Decisioni di programmazione
* Tutti i programmi di screening BSIFF sono curati e tutte le iscrizioni saranno prese in considerazione dal nostro team di programmazione.
I candidati verranno informati delle decisioni di programmazione via e-mail entro agosto 2024. La programmazione finale, la categorizzazione e la classificazione dei film saranno determinate dal team di programmazione del Festival. La loro decisione è definitiva.
*BSIFF non ha l'obbligo di fornire commenti o feedback sul film presentato al richiedente o a qualsiasi altro rappresentante del film presentato.
*BSIFF si riserva il diritto di determinare in quale categoria di premi e in quale programma risiederà il film, se selezionato.
MAC MARÍN - Atlantic Films & New Media è uno spazio emergente che mira a promuovere il cinema indipendente e la creazione audiovisiva e allo stesso tempo rende omaggio al talento locale, valorizzando l'identità di Marin Town e le sue parrocchie circostanti, situate in uno degli angoli più belli della Galizia, nel nord-ovest della Spagna, in Europa.
Il nostro obiettivo principale è collegare i nuovi registi galiziani al quartiere, nonché cercare una connessione tra i creatori locali con le comunità audiovisive internazionali. Prestiamo particolare attenzione a coloro che hanno lavorato per promuovere i valori europei attraverso i media e il cinema.
Animatex è il più grande evento di animazione in Egitto e il punto d'incontro annuale per tutta la comunità di animazione della regione: studi, liberi professionisti, studenti, accademici, dilettanti e pubblico in generale. Offre una finestra tanto necessaria sulla scena dell'animazione locale e internazionale, attraverso una moltitudine di workshop, conferenze, discussioni, proiezioni, concorsi, mostre, keynote, sessioni di networking e mercati. È anche la forza trainante di molte collaborazioni e opportunità con festival e partner internazionali a beneficio dell'industria dell'animazione in Egitto.
Unisciti a noi per il Dallas International Film Festival 2026, dal 23 aprile al 30 aprile 2026!
DIFF 2026, la ventesima edizione del Dallas International Film Festival, proietterà i migliori lungometraggi e cortometraggi narrativi e documentari provenienti da tutto il mondo.
La ventesima edizione del Dallas International Film Festival non proietta solo film. L'interazione tra narratori, pubblico e comunità texana è ciò che ci sforziamo di sviluppare sia durante il festival che durante tutto l'anno.
DIFF 2026 è un'avventura globale che include proiezioni in anteprima, red carpet serali, documentari illuminanti, cortometraggi intriganti, panel di registi, presentazioni di premi, happy hour giornalieri per registi e un ricco programma di ospitalità per registi che include tour della città e una Festival Lounge dove registi, sceneggiatori, leader dell'industria cinematografica, celebrità, sponsor e il nostro pubblico possono riunirsi per discutere di film.
DIFF supporta l'inizio e la fine del processo creativo di produzione cinematografica, dalla sceneggiatura allo schermo. DIFF collabora con Event Horizon Films per ospitare un concorso annuale di sceneggiature in cui gli scrittori possono iscriversi i loro cortometraggi, lungometraggi o sceneggiature pilota TV. Il concorso di sceneggiatura DIFF è stato presentato da Final Draft, riconosciuto dalla rivista Script e nominato tra i migliori «15 concorsi di sceneggiatura degni di essere presentati» dalla rivista MovieMaker. Tutte le sceneggiature vengono esaminate integralmente dai lettori che attualmente lavorano presso le migliori società di rappresentanza e possono essere firmate in qualsiasi momento. Le sceneggiature avanzate vengono lette e giudicate da vincitori di Oscar, vincitori di Emmy e/o sceneggiatori di successo. Gli sceneggiatori vincitori entrano in contatto con esperti di alto profilo del settore e ricevono una serie di opportunità di networking e premi, tra cui un'esecuzione dal vivo della sceneggiatura a tavola durante il festival.
Ti invitiamo ad aggiungere la tua voce alla conversazione. Al DIFF, i registi sono invitati al festival a partecipare a una varietà di programmi, sessioni di domande e risposte e a una serie di tavole rotonde, comprese sessioni con le scuole superiori dell'area di Dallas, in cui i registi hanno l'opportunità di discutere del loro lavoro e della loro carriera con una nuova generazione di creatori di contenuti.
2026 FILONI DI PROGRAMMAZIONE DIFF:
Concorso di lungometraggi narrativi
Concorso lungometraggi documentari
Concorso per cortometraggi
Concorso del Texas
Concorso di cortometraggi animati
Proiezioni in anteprima
Rassegna del cinema latino
DEEP ELLUM SOUNDS (Film musicali)
Concorso di video musicali
Film per famiglie
Film basati sulla fede
Film sull'ambiente e la sostenibilità
GAME ON (film sportivi)
Film indigeni
Problemi di salute e film relativi alla salute
Presentazioni speciali
Table Read Performance
I registi di film selezionati sono invitati al Festival a partecipare a una varietà di programmi. Le sessioni di domande e risposte dopo le proiezioni sono molto frequentate e vivaci, e durante tutto il Festival si tengono tavole rotonde.
Il Festival è la presentazione distintiva di DIFF (Dallas Film Society, Inc.), un'organizzazione no profit 501 (c) (3) fondata nel 2006 «per celebrare i film e il loro impatto sulla società; onorare i registi e riconoscere i loro successi e il loro contributo nel migliorare la comunità creativa; fornire programmi educativi agli studenti per sviluppare una migliore comprensione del ruolo del cinema nel mondo di oggi; e promuovere la città di Dallas e il suo impegno nell'arte del cinema».
Questo impegno dei primi fondatori nei confronti dell'arte cinematografica e degli artisti che ne sono i creatori continua a guidare l'organizzazione oggi. Inoltre, attraverso la cura della più ampia gamma di espressioni attraverso il cinema, DIFF si impegna a fungere da piattaforma più potente della regione per voci diverse, emergenti e sottorappresentate. Nel corso della sua storia, prima che DEI diventasse un acronimo familiare, DIFF ha dimostrato un impegno costante nel fornire esperienze cinematografiche accessibili, inclusive, coinvolgenti, educative e divertenti per tutti. La visione di DIFF è che, promuovendo un'espressione ampia e ponderata attraverso il cinema, la nostra organizzazione possa contribuire a promuovere la connessione umana e un maggiore apprezzamento per la nostra comune umanità e la nostra ricca diversità.
All'8° Festival Internazionale del Documentario di Ierapetra, proietta, in concorso, i migliori nuovi documentari, provenienti dalla Grecia e da tutto il mondo, a Ierapetra, la città più meridionale d'Europa, crocevia di culture e continenti. Le giurie, costituite da personalità internazionali di calibro.
Dal 4° Festival Internazionale del Documentario Ierapetra ha accettato le candidature di GIOVANI ARTISTI E DIRETTORI Questo sarà proseguito e nel 5° Festival Internazionale del Documentario dei Premi Ierapetra. Il festival sarà dedicato alla cultura dagli albori della storia fino ad oggi. L'obiettivo è la proiezione di documentari che illustreranno la tradizione, la cultura, i costumi e le tradizioni, il folklore e la moderna civiltà industriale del nostro paese comune, l'Europa. L'obiettivo del Festival è quello di tenere il passo con gli sviluppi della tecnologia e del cinema, sia socialmente che commercialmente e di mantenere il suo carattere ecumenico.
I file mp4 di cui sopra dovrebbero avere sottotitoli in inglese e greco incorporati (in caso di dialoghi stranieri).
Il nostro straordinario festival ha anche recentemente ottenuto l'etichetta EFFE per il 2018 - 2019!
Si prega di trovare il nostro trailer qui sopra:
https://www.youtube.com/watch?v=MbHHWOlp6zc
Funny Under Fifteen Minutes è un festival di film comici per film comici di quindici minuti o meno.
La seconda edizione di Funny Under Fifteen Minutes è il Comedy Film Festival che completa il nostro storico Hamilton New York International Film Festival e stiamo cercando cortometraggi della durata di quindici minuti o meno che facciano ridere a crepapelle il mondo.
Negli ultimi 17 anni ci siamo resi conto di quanto alla gente piaccia ridere. Quindi, con questo in mente e con alcuni stimoli dei nostri amici del festival, abbiamo lanciato il Funny Under Fifteen Minutes Comedy Film Festival come aggiunta all'Hamilton New York International Film Festival.
Il festival del fine settimana terrà sessioni di domande e risposte dopo le proiezioni, tavole rotonde e opportunità di incontro per i nostri registi e appassionati di cinema.
Hamilton si trova nella bellissima regione della Chenango Valley, nel centro di New York. Conosciuta da tempo come rifugio per i fine settimana per gli abitanti delle città di New York, Boston, Ottawa e Toronto, la Chenango Valley vanta alcuni dei panorami più belli del Nord America e si è guadagnata una reputazione internazionale per i suoi eventi culturali, le attività all'aperto e le istituzioni accademiche.
Negli ultimi decenni, e contemporaneamente all'emergere di nuove tecnologie che hanno finito per scansionare la maggior parte dei processi del film, il documentario ha conosciuto una crescita notoria e sistematica in tutto il mondo. Nel nostro paese, e da più di un decennio, una produzione che prima era legata quasi esclusivamente alla fiction si è arricchita di nuovi argomenti, nuovi approcci, nuove geografie, nuovi dilemmi.
È in questo contesto che FIDBA viene proposta come prima. Festival internazionale del cinema dedicato a questo genere, in cui i film con gli stessi fan - purché riteniamo che le forme e le modalità del film documentario siano diverse da quelle della fiction - possono incontrarsi e dialogare tra loro e con il pubblico. Se il documentario è un punto d'incontro per la FIDBA, lo è nella misura in cui propone un'interpellanza alle memorie poco conosciute, inquietanti presenti e (nostro) futuro sospesi. FIDBA sarà quindi un approccio non solo tra pubblico, registi e pensatori legato al documentario, ma anche in relazione alle possibilità sempre stimolanti che consentono di aprire questo spazio ad altre espressioni di confine ed eterodosse incorniciate all'interno di ciò che chiameremmo «saggistica» e che ci incoraggiano a dialogare con espressioni contemporanee che vanno oltre lo scopo del film.
La FIDBA presterà particolare attenzione a quei registi per i quali il cinema è legato a una forma di ricerca e conoscenza del mondo che ci circonda per quanto riguarda il ritratto di esseri umani le cui condizioni di vita, in determinati contesti storici e sociali, ti permettono di chiederci informazioni sul nostro. Sono quindi autori che non solo riflettono la realtà, ma anche il rapporto etico e morale che implica filmare l'altro.
FIDBA mira a diventare un punto di supporto per i registi che cercano di ampliare la percezione della realtà e per i film che rappresentano un passo avanti nello sforzo di comprenderla e anticiparla. Quindi, si concentrerà su film la cui originalità estetica mette a rischio non solo un'idea del documentario, ma anche un pensiero sullo stesso film e sulle sue possibilità. Poiché questa attenzione implica mettere in discussione lo status del fronte reale della macchina da presa o del film rispetto alla realtà, ciò è altrettanto inseparabile dalle mediazioni che ne derivano.
WINECAST è un festival internazionale di cinema e vino ambientato in Georgia, che celebra la miscela unica di cinema, viticoltura e gastronomia.
Il festival offre proiezioni curate di film provenienti da tutto il mondo, con particolare attenzione al cinema legato al vino e alla gastronomia, oltre a degustazioni e mostre con eccezionali vini georgiani e internazionali.
WINECAST ospita anche eventi di settore sia per il settore cinematografico che per quello vinicolo, tra cui workshop, masterclass e opportunità di networking.
Con musica dal vivo, feste vivaci, ricca programmazione culturale, esperienze gastronomiche, degustazioni e proiezioni all'aperto e molto altro, WINECAST è una tappa imperdibile per registi, amanti del vino e viaggiatori che cercano un'esperienza indimenticabile in una delle regioni vinicole più antiche del mondo.
Stiamo cercando film che il nostro pubblico di amanti del cinema possa davvero apprezzare, di qualsiasi genere, durata e che coprano qualsiasi tema. Offriamo premi in denaro ai vincitori e invitiamo calorosamente tutti i registi selezionati a presentare i loro film e prendere parte all'esperienza del festival. Sebbene non copriamo le spese di viaggio, siamo lieti di offrire trasferimenti aeroportuali, sistemazioni in hotel, tour e un pass all-inclusive per il festival, che include cene, happy hour, concerti, masterclass, degustazioni e altro ancora, per rendere la vostra visita indimenticabile.
Ogni anno, WINECAST inizia nella vivace capitale, Tbilisi, per poi trasferirsi in una posizione chiave all'interno della regione principale di quell'anno.
Nel 2025, la nostra sede principale è Château Mukhrani. Il festival inizierà a Tbilisi prima di trasferirsi in questa storica azienda vinicola e palazzo georgiana, famosa per la sua ricca tradizione vinicola, la splendida architettura e gli splendidi vigneti.
WINECAST promette un'esperienza diversa da qualsiasi altro festival, che tutti i nostri ospiti ricorderanno per sempre. Oltre alle proiezioni, godrai dei migliori vini, della ricca cultura, del delizioso cibo georgiano, della musica piena di sentimento, della natura meravigliosa e di molti altri momenti indimenticabili che celebrano la magia del cinema e del vino.
XXVI MOSTRA INTERNAZIONALE DI CURTAMETRAXES VILA DE NOIA
La XXVI Mostra Internacional de Curtametraxes Vila de Noia proroga la scadenza per le iscrizioni e pubblica il regolamento ufficiale per l'edizione di quest'anno.
La Mostra Internacional de Curtametraxes Vila de Noia annuncia la proroga della scadenza per la presentazione dei cortometraggi fino alle 14:00 del 15 settembre 2025.
Questa decisione è stata presa dopo aver considerato il feedback ricevuto da diversi distributori, registi e professionisti dell'industria cinematografica in merito ai regolamenti pubblicati il 15 giugno. Tali regole hanno introdotto cambiamenti sostanziali rispetto alle edizioni precedenti e, dato che sono state implementate alla fine dell'anno, hanno rischiato di limitare la partecipazione di molti registi che di solito adattano le loro opere ai criteri tradizionali della Mostra.
Di conseguenza, l'organizzazione ha pubblicato il regolamento ufficiale e definitivo per la XXVI edizione, tornando alla cornice storica del festival. Queste regole garantiscono un ambiente normativo stabile, trasparente e rispettoso per la comunità cinematografica.
Con questa misura, la Mostra Internacional de Curtametraxes Vila de Noia ribadisce il suo impegno per la professionalità, la trasparenza e la promozione della creazione audiovisiva, garantendo le condizioni necessarie per mantenere la fiducia dei partecipanti, dei distributori e del pubblico in generale.
Concello de Noia
MISSIONE E OBIETTIVO
Il New Hope Film Festival è particolarmente interessato a scoprire e coltivare registi talentuosi ma sottovalutati provenienti da tutto il mondo.
SUL FESTIVAL
La 15a edizione del New Hope Film Festival si svolgerà dal 15 al 24 agosto 2025. Un festival ibrido con una combinazione di eventi fisici e virtuali, il New Hope Film Festival offre attualmente rare opportunità di networking di persona e interazione con il pubblico. Il Festival possiede e utilizza componenti audio-video di prima classe per le proiezioni, con proiezione laser 4K, elaborazione del suono surround di livello di riferimento e altri componenti di alta qualità e accuratamente selezionati. Se disponibili, le proiezioni virtuali utilizzano una sicurezza all'avanguardia, tra cui la crittografia DRM, una limitazione di 7 giorni per la visualizzazione e il blocco geografico opzionale. Le proiezioni virtuali non includono eventi in live streaming.
La 18a edizione del Festival Internazionale del Cinema di Hamilton (New York)
20 luglio - 26 luglio 2026
Categorie lungometraggio, cortometraggio comico, cortometraggio horror, cortometraggio drammatico/thriller, cortometraggio documentario, cortometraggio canadese e cortometraggio per studenti.
Cinema globale nel cuore dello Stato di New York
«L'Hamilton NY IFF è stato adorabile. Ottima ospitalità e città affascinante in cui scappare per il fine settimana. Grant, Joe e il resto del team sono così generosi e gentili; mi hanno persino permesso di provare di nascosto il film in sala per assicurarmi che fosse perfetto. Nel complesso, un fine settimana così bello e affascinante e una grande lista di film a cui far parte! Non vedo l'ora di iscriversi ad altri lavori qui in futuro!»
-Richard Spitaletta, scrittore, produttore, Dropped
«È un festival così meraviglioso a cui far parte. Hanno trattato gli ospiti e i registi così bene. La comunicazione è stata ottima durante tutto il processo. Tutte le persone coinvolte erano così accoglienti e ospitali. Il pubblico ha davvero interagito magnificamente con i film e i registi. Ho imparato così tanto grazie al networking e alla partecipazione a domande e risposte. La selezione dei film era davvero forte e accattivante., quindi se il tuo film arriva, sappi che sarai in buona compagnia. Hamilton e la zona circostante sono meravigliose in estate. Partecipa a questo festival se puoi!»
- Xavier Michael Griffiths, sceneggiatore/regista B-Box
«Questo è un festival fantastico. Grant e il suo team sono così accoglienti e hanno davvero organizzato una fantastica settimana di film e opportunità di networking. Le domande e risposte e la giuria dei registi sono state fantastiche ed è stato fantastico incontrare così tanti altri registi nella bellissima Hamilton, NY. Lo consiglio vivamente!»
-Will Dorney, sceneggiatore/regista Vic's Vac Shack
«Di gran lunga uno dei migliori festival a cui ho partecipato l'anno scorso: si trova nella parte settentrionale dello stato di New York, in una zona bellissima e il vecchio teatro in cui viene proiettato il tuo film è fantastico in una strada così carina nel cuore della città. L'organizzatore del festival è incredibile, crea così tante opportunità per socializzare con altri registi in ambienti locali davvero divertenti (abbiamo fatto un barbecue nel suo cortile per un evento di networking a pochi isolati dal teatro ed è stato un modo davvero speciale per conoscere il quartiere e gli altri registi).»
- Molly Tomecek, Regista, Send Me a Color
ONED è stata fondata nel 2019, ci concentriamo su immagini non convenzionali, esperimenti e temi estremi. A partire dal 2023 la selezione ufficiale sarà proiettata in Cina e Francia. Collaboriamo con la più grande azienda cinese di cultura sperimentale, la Toulouse Art Fair in Francia. Spero di normalizzare ciò che non è convenzionale
Collaboriamo con l'Esposizione Sperimentale di Tolosa in Francia, che ora si è trasformata nel più grande festival cinematografico sperimentale della Cina. Sarà una grande opportunità per presentarsi davanti agli artisti e al pubblico cinesi d'avanguardia
Abbiamo firmato contratti con più di 40 livehouse in Cina, concentrandoci su immagini sperimentali e all'avanguardia, combinate con spettacoli di musica elettronica, per offrire un'esperienza di festival cinematografica diversa alla nuova generazione di creatori. Speriamo che i pionieri del mondo e i creatori di video sperimentali, musica elettronica, VJ e creatori di intelligenza artificiale si uniscano a noi e si godano il mondo futuro insieme.
Sei pronto? La più grande piattaforma cinese di promozione dell'arte d'immagine all'avanguardia, ONED, ha raggiunto una collaborazione con Midi Festival. Oltre 100.000 persone hanno partecipato all'evento in 3 giorni. Siamo pronti ad accoglierti con le opere d'immagine più all'avanguardia provenienti da tutto il mondo.
Includerà proiezioni, musica dal vivo, duelli alcolici, workshop sugli antenati, ma il tutto con estremi non convenzionali
Prestiamo particolare attenzione agli horror, agli esperimenti, ai VJ, ai video di musica elettrica, alla fantascienza, all'intelligenza artificiale
Il Festival internazionale del cinema per bambini di Pechino «Golden Flower Award», sostenuto dal Comitato per la scienza e l'educazione dei bambini della più grande associazione cinese per la promozione della cultura e delle arti per bambini, si è tenuto nel 2018. Ora è diventato il più grande festival cinematografico per bambini in Cina. I partner del mercato asiatico sono invitati a consigliare film eccellenti per promuovere gli scambi culturali, la cooperazione e la distribuzione. Quest'anno, estenderemo il numero di attività di proiezione e scambio di forum di giovani registi ad altre sedi sulla base dei successi passati. Lancia nuovi progetti più ricchi e significativi, come i servizi pubblici nei villaggi di montagna e la proiezione nei campus.
Il Beijing International Children's Film Festival è un festival cinematografico senza scopo di lucro sostenuto dalla Fondazione della Croce Rossa cinese, aperto a film provenienti da tutto il mondo. Ogni anno venivano proiettati più di 200 film, con più di 5 milioni di giovani e bambini che guardavano online. Le proiezioni offline «a misura di bambino» si sono svolte nei cinema, nelle scuole e nei centri d'arte cinesi. Allo stesso tempo, si sono tenute tavole rotonde, mostre d'arte, drink party e altre attività
Servizi pubblici: le spese del festival cinematografico vengono utilizzate per l'organizzazione di attività e, in collaborazione con la Società della Croce Rossa e altre fondazioni, il festival finanzia attività di visione di film e strutture culturali per bambini disabili e bambini abbandonati.
verrà aggiunta l'unità competitiva BRICS, che sarà supportata da TV BRICS. I paesi BRICS selezioneranno 5 premi e terranno speciali attività di screening
Per ulteriori informazioni, consulta il sito ufficiale: gfa-beijing.com
Tlanchana Fest, Festival del cinema e dell'arte digitale è realizzato da Tlanchana Cultura Audiovisual AC, al fine di creare uno spazio espositivo per talenti emergenti dal Messico e dal mondo, combinando elementi che promuovono la creazione cinematografica insieme ai nuovi media e all'arte digitale.
La decima edizione del Tlanchana Fest si terrà dal 3 al 5 luglio 2026 e sarà caratterizzata da una serie di proiezioni, conferenze e workshop, oltre a strutture e altre attività che verranno svolte virtualmente e di persona e che serviranno da incentivo per il lavoro in materia di arte cinematografica e digitale.
L'obiettivo principale del Burgas International Film Festival è sviluppare una piattaforma sostenibile per la presentazione di lungometraggi e cortometraggi facendo conoscere al pubblico l'arte cinematografica contemporanea.
La missione del Festival è trasformare Burgas in un luogo culturale di registi e appassionati di cinema.
Lo scopo principale del Festival è presentare le tendenze attuali nella pratica cinematografica bulgara e internazionale e provocare il dialogo interculturale.
La nostra giuria internazionale ha incluso György Pálfi, Andrea De Sica, Kamen Kalev, Ferenc Torok, Konstantin Bozhanov, Carlo Sironi, Paul Hamy, Viktor Bojinov, Stefan Bohun, Viki Reka Kiss, Patrik Chiha, Andre Marques, Bulut Reyhanoglu
Abbiamo il piacere e il grande onore di invitare la galassia dei registi alla nona edizione dell'Haryana International Film Festival 2026.
Speriamo in tutte le vostre benedizioni e nella vostra partecipazione attiva.
HIFF - Haryana International Film Festival è un passo positivo verso il riconoscimento internazionale della cultura di Haryanvi e dei popoli di Haryanvi.
HIFF si sforzerà di impartire un romanzo
identità al cinema mondiale, organizzando ogni anno festival cinematografici nelle città di Haryana. HIFF cercherà di lavorare su tutti gli aspetti tecnici e accademici del cinema. L'organizzazione cercherà di collegare il cinema mondiale con il pubblico comune e di renderlo una preoccupazione sociale, attraverso lo svolgimento di vari seminari, dibattiti e discussioni.
Il 9° Haryana International Film Festival (HIFF-26), sarà uno dei più grandi festival cinematografici accademici e glamour al mondo. Questo festival di cinque giorni presenterà una selezione diversificata e indipendente dalla lingua dei migliori lungometraggi, documentari e cortometraggi provenienti da tutto il mondo, su temi dell'hindi e dell'inglese e di altre culture e identità di Haryanvi.
Inoltre, il festival offre anche concerti, eventi di gala, feste cinematografiche, seminari, workshop, Film Bazaar e opportunità di networking con rappresentanti del governo, dirigenti d'azienda, organizzazioni locali che supportano lo sviluppo cinematografico, star del cinema, produttori, registi, membri dei media e altro ancora.
METÀ 2026
Visione e missione:
L'HIFF offrirà l'opportunità di aumentare la consapevolezza della cultura e delle identità hindi, inglese e haryanvi a un pubblico di ogni estrazione culturale.
L'HIFF presenterà film in lingua originale con sottotitoli nel tentativo di costruire ponti interculturali.
HIFF 2026 creerà una piattaforma globale per registi indipendenti e giovani di tutto il mondo per unire il mondo e sostenere l'armonia e la pace globali.
Incoraggiare lo scambio di location cinematografiche, la cultura cinematografica e migliorare il turismo cinematografico Arte, cultura e scambio tecnologico tra i registi
Il Festival mira anche a fornire una piattaforma ai giovani Haryanvi per mostrare la loro creatività.
La visione e la missione dell'HIFF sono guidate da un comitato consultivo composto da rispettati leader politici, economici, artistici, comunitari e dei media.
Short Cut è un festival di cortometraggi dedicato a giovani registi dai 10 ai 21 anni. L'evento celebra la creatività e la prospettiva unica della nuova generazione di narratori.
Per la sua quarta edizione, il festival torna con il tema «Have a Great Weekend», offrendo ai partecipanti la completa libertà di interpretare e creare attorno a questa idea.
I film selezionati saranno proiettati sul grande schermo al Cinema Le Concorde di La Roche-sur-Yon, offrendo ai giovani talenti la possibilità di vedere i propri lavori proiettati in una vera sala cinematografica.
Short Cut è un'opportunità unica per i registi di domani di esprimersi, creare liberamente e condividere la loro visione del mondo attraverso il cinema.
