AMDocs é um dos maiores festivais de documentário e animação apenas nos Estados Unidos. Estamos localizados na bela Palm Springs, não muito longe da capital da mídia de Hollywood. Temos orgulho de compartilhar o melhor ambiente de visualização para nosso público e cineastas.
A AMDocs é muito progressiva em educação, compartilhamento de mercado e fazendo tudo o que pudermos para ajudar nossos cineastas a alcançar seus objetivos.
O Violeta Film Fest (VFF) é um festival internacional de cinema “Histórias poderosas, realidades transformadoras”, que visa tornar visíveis mulheres, homens, pessoas LGBTIQ+ que geram produções cinematográficas e organizações que, em seus programas, desenvolvem ações de diversidade, equidade e inclusão e documentam essas ações com produções cinematográficas. Filmes que levam à transformação da sociedade a partir de 4 categorias:
Cinema feito por mulheres, cinema feito por homens para mulheres e Elles, cinema feito por Elles, cinema feito por organizações em ação pela equidade, diversidade e inclusão.
O Festival Internacional de Cinema de Fusagasugá (FICFUSA) tem como objetivo trazer aos moradores de Fusagasugá e da região de Sumapaz novas telas, pontos de vista e trabalhos cinematográficos de alta qualidade para promover um pensamento crítico sobre os problemas e questões vivenciadas pelas mulheres. No curto prazo, pretendemos nos tornar uma plataforma internacional para filmes temáticos de gênero e mulheres, atraindo produtores, diretores e distribuidores interessados nesses assuntos.
Missão
A missão da plataforma Moving Body é dedicada a conectar artistas, médiuns e públicos através da arte que compartilha uma forte sensibilidade coreográfica. Como nos movemos? O que nos faz mexer? Para o que estamos nos movendo? Como passamos de um indivíduo em direção a um corpo coletivo moldando o futuro da história? Como nos movemos em tempo de catástrofe? Esses são os problemas que sublinham qualquer seleção de programa.
Formatos
Мoving Body Platform navega sua missão através dos seguintes formatos:
- Moving Body Festival - um festival anual baseado em Varna, Bulgária, cujo programa inclui exibições de curtas-metragens, palestras, workshops, palestras e programa de performance;
- Movimentos críticos - um programa internacional de competição cinematográfica com exibições no quadro do festival;
- Tradução no ar - uma rubrica mensal, dedicada a filmes curtos de exibição;
- Habitat - um território de produção para obras de arte próprias, bem como encomendadas;
- Nosso movimento - um programa educacional que inclui oficinas, ateliês e práticas;
- Vamos nos mover - um programa de turnês dentro da Bulgária;
- A forma como nos movemos é importante - uma linha de defesa que inclui reuniões oficiais e discussões públicas.
MB #7 | Movimentos críticos | Chamada aberta 2022
A FORMA COMO NOS MOVEMOS IMPORTA
O corpo coletivo temporário que formamos todos os anos tem uma carga cada vez mais poderosa de energia. Ele procura, provoca, busca, quer ver, falar e ouvir. Ele mapeia as rotas pelas quais artistas, mídia e público se movem pela arte com forte sensibilidade conceitual e coreográfica. A edição se desenrola em um rico programa que esconde entradas e saídas para uma variedade de contextos e tópicos que nos reúne com trabalhos em processos, workshops, performances, exposições, exibições, discussões e situações de festa.
Percebemos as áreas críticas que ofereceremos à sua atenção como um território rico para explorar, ficar de pé e observar, provocar, levantar e insistir que é importante - Como nos movemos? O que nos faz mexer? Para o que estamos nos movendo? Como passamos de um indivíduo em direção a um corpo coletivo moldando o futuro da história? Como nos movemos em tempo de catástrofe?
Bem-vindo à edição número sete!
Estamos curiosos para receber:
- filmes que estão aproveitando as principais questões da plataforma do Moving Body;
- filmes com conceito nítido e claro;
obras de videoarte inovadoras e provocativas que ultrapassam os limites do meio cinematográfico;
- filmes relacionados à dança, coreografia ou movimento;
- filmes entre 1 a 15 min. ;
- filmes com menos de 2 anos;
- filmes não submetidos às edições anteriores do Moving Body;
- máx. 2 inscrições por cineasta.
Não estamos interessados em receber:
- reboques;
- gravações de performances;
- comerciais.
Um filme será considerado pelo comitê de seleção do festival assim que o formulário on-line for preenchido e o link do rastreador de seleção tiver sido enviado, antes de 18 de junho de 2022.
O centro de memória compartilhada para democracia e paz (CMCDP) é uma associação nacional de direitos humanos com extensões internacionais cujos campos de ação são:
- Questões relacionadas à memória e à memória compartilhada como conhecimento e expertise;
- Promover uma cultura de paz, convivência e democracia;
- A luta contra todas as formas de extremismo;
- Defender os direitos humanos e contribuir para a disseminação de sua cultura;
- Questões de identidade e diversidade linguística e cultural.
- A consolidação e o desenvolvimento dos valores da solidariedade e do diálogo construtivo entre povos e nações;
- Apoio a todas as gerações de direitos humanos.
Organiza um festival anual de cinema em Nador, chamado Festival Internacional de Cinema et Mémoire Commune (FICMEC), dedicado ao tema da memória.
Em 2025, o tema da 14ª edição do festival será “A Memória da Paz”.
Enquanto alguns definem a paz como não guerra, outros chegam ao ponto de se opor a todas as formas de violência. Embora os pregadores e emissários da paz estejam constantemente pedindo:
- reconciliação entre beligerantes e belicistas para acabar com as hostilidades ou evitar a agressão e inclinar a balança em favor da inteligência coletiva;
- superar o estigma do passado por meio de um diálogo perspicaz e de relações internacionais harmoniosas;
- a promoção de uma cultura universal de pacifismo por meio, entre outras coisas, da inclusão dos valores de tolerância e fraternidade nos currículos educacionais;
- ratificação unânime das resoluções da ONU;
o ressurgimento de disputas políticas, econômicas, religiosas e doutrinárias ultrapassou a voz da razão, comprometendo as iniciativas de boa fé e mergulhando a comunidade internacional na desordem moral.
A perda de vidas e a devastação causadas por qualquer confronto armado podem ser contadas ou pelo menos estimadas nos períodos do pós-guerra. Quantificáveis, fornecem informações sobre a gravidade dos danos humanos e materiais causados ou sofridos. Mas quem pode determinar com precisão o impacto do trauma psicológico, diagnosticar com precisão as feridas da alma e avaliar meticulosamente as consequências da violência?
As feridas de memória são difíceis de suturar a curto ou médio prazo. Para eliminar o ressentimento, distorcer a vingança e acalmar as consciências atormentadas, seguir o longo e íngreme caminho da reconciliação parece a solução ideal para virar as páginas sangrentas do passado. Memórias, histórias de resiliência, perdão e solidariedade, bem como experiências dolorosas compartilhadas, são a melhor maneira de se livrar da animosidade e abrir caminho para a anistia.
A “Memória da Paz”, um conceito que se concentra nos elementos do passado que exigem apaziguamento e construção de um futuro comum, tem como principais fundamentos a reconciliação e a compreensão mútua, aprendendo com os erros do passado, ancorando a cultura da não-violência na mente das pessoas e, acima de tudo, transmitindo essa memória às gerações futuras por meio da educação, do testemunho e das artes, particularmente do cinema, que é um poderoso vetor de emoção e empatia.
À luz do exposto, serão selecionados filmes que tratem de um dos seguintes temas:
- Reconciliação após guerra ou genocídio.
- Compreensão mútua para superar o ódio e o sofrimento e reconstruir os laços humanos e sociais.
- Perdão e resiliência
- Movimentos pela paz
- Figuras emblemáticas da paz
- Aprendendo com os erros do passado
- difundir os valores da justiça e da tolerância
- Ancorando a cultura da não-violência nas memórias individuais e coletivas
- Iniciativas comunitárias que modelam a paz e a coesão social
- Educação para a paz por meio de abordagens pedagógicas
Como essa lista não é exaustiva, a administração do festival recebe filmes que tratem de outras questões relacionadas à paz.
O SITGES - Festival Internacional de Cinema Fantástico da Catalunha é um festival especializado e competitivo de gênero fantástico, de acordo com os regulamentos estabelecidos pela FIAPF (Federação Internacional de Associações de Produtores Cinematográficos). O Festival também foi declarado “Festival Qualificado” pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas® nos Estados Unidos. Isso significa que os curtas que ganharem os prêmios de “Melhor Curta-Metragem” na Seleção Fantástica Oficial e “Melhor Curta-Metragem” na categoria Anima't serão automaticamente considerados pelo comitê de seleção do Hollywood Academy Awards®.
Consciente da importância da mídia audiovisual na sociedade espanhola atual e, tentando torná-la uma mídia de comunicação e educação, para promover valores de solidariedade e tolerância, nasceu o Festival Internacional de Cinema Social de Castilla-La Mancha e será realizado em Toledo, continuará em Toledo, Torrijos, Cuenca, Olías del Rey...
Neste Festival são convidados a participar entidades públicas e privadas que compartilham as mesmas preocupações.
O Festival consiste em várias seções, incluindo um concurso de curtas-metragens e documentários. As questões sociais incluem: xenofobia, conflito geracional, trabalho infantil, violência doméstica, papéis sociais, ecologia, direitos das crianças, coexistência, etc.
Desde 2013, o Festival Internacional de Cinema sobre Direitos Humanos — Colômbia oferece ao público um programa audiovisual, cultural e acadêmico que contribui para o desenvolvimento do público, o fortalecimento das indústrias cinematográfica e cultural, a criação de espaços para o diálogo sobre a vida, a reconciliação, a promoção e defesa dos direitos humanos e a construção de ideias para a paz.
O Festival é a plataforma ideal para a comunidade cinematográfica colombiana e internacional comprometida em contar histórias com uma perspectiva de direitos humanos. Ele serve como um espaço fundamental para a promoção, circulação, distribuição e exibição de obras audiovisuais com demanda comercial limitada devido ao seu foco social e temático.
O Festival acontece simultaneamente nas cidades de Barranquilla, Medellín, Cali, Bogotá, Manizales, Pereira e Quibdó, bem como em cerca de vinte municípios em todo o país.
Festival de Cinema Inclusivo e Diversidade SECINDI
O objetivo da SECINDI com esta Competição de Curtas-Metragens, incluída no Festival de Cinema Inclusivo e Diversidade, é incentivar e premiar os melhores curtas-metragens nacionais e internacionais para dar visibilidade a filmes cujo tema está ligado de alguma forma à diversidade funcional e à inclusão para torná-los acessíveis a todas as pessoas.
O Syncro é um festival nacional e internacional de curtas-metragens dedicado a elevar e mostrar o formato de curta-metragem.
O festival oferece uma nova abordagem para a exibição de curtas-metragens, programando cada filme em uma exibição individual. Acreditamos firmemente que os curtas-metragens não são um formato menor ou apenas um estágio de aprendizado no cinema. Pelo contrário, eles representam o cinema em sua expressão mais potente e compacta.
O 14º Festival Ambiental Internacional SunChild (SunChild IEF) acontecerá em outubro de 2026 na Armênia, exibindo uma seleção curada de excelentes filmes ambientais de todo o mundo. A 14ª edição do festival será realizada paralelamente à Convenção da ONU sobre Diversidade Biológica COP17, organizada pela Armênia, criando uma plataforma única onde cultura, conservação e diálogo ambiental global se cruzam.
Em um momento em que a perda de biodiversidade se tornou um dos desafios mais urgentes que a humanidade enfrenta, o SunChild IEF visa trazer histórias da natureza, espécies, ecossistemas e pessoas para a vanguarda da atenção pública. Por meio de filmes, discussões e envolvimento da comunidade, o festival cria espaço para aprender, conectar e imaginar soluções para um futuro mais sustentável e biodiverso.
Cineastas e diretores selecionados serão convidados à Armênia para participar de exibições, discussões e eventos públicos, promovendo o diálogo direto entre cineastas, especialistas, jovens e público durante esse momento globalmente significativo para a conservação da biodiversidade.
Sobre o Festival
Fundado pela Fundação para a Preservação da Vida Selvagem e dos Bens Culturais (FPWC), o SunChild International Environmental Festival é o primeiro e único festival de cinema ambiental no sul do Cáucaso. Nos últimos anos, o festival exibiu mais de 780 filmes de mais de 150 países, tornando-se uma plataforma reconhecida para contar histórias e diálogos ambientais.
Além das exibições de filmes, o SunChild IEF inclui uma ampla gama de atividades, como workshops, conferências, exposições, discussões públicas e eventos criativos. O festival também viaja para regiões da Armênia ao longo do ano, envolvendo ativamente crianças e jovens por meio de exibições educacionais e iniciativas comunitárias que incentivam ações locais e respostas criativas aos desafios ambientais.
O SunChild IEF visa trazer a biodiversidade, a vida selvagem, os ecossistemas e a responsabilidade ambiental para o centro do discurso público, fortalecendo a consciência ambiental e a participação nos níveis local e internacional.
Tema da 14ª edição: Conservação da biodiversidade
A 14ª edição do SunChild IEF é dedicada à conservação da biodiversidade, com foco na proteção de espécies, habitats, ecossistemas e nas relações intrincadas que sustentam a vida na Terra. Filmes e eventos do festival explorarão a perda de biodiversidade, os impactos humanos na natureza, os esforços de conservação, as iniciativas de restauração e os caminhos para a resiliência ecológica na Armênia, na região sul do Cáucaso e em todo o mundo.
Ao destacar os desafios e as soluções relacionadas à conservação da biodiversidade, o festival busca inspirar responsabilidade, diálogo e ação entre diversos públicos.
Categorias de filmes:
• Filmes ambientais de longa-metragem (competição)
Documentários abordando conservação da biodiversidade, degradação ambiental, proteção de espécies, restauração de ecossistemas e relações humano-natureza.
Filmes lançados após março de 2025 são elegíveis.
Duração: 45 minutos a 3 horas.
Para filmes mais longos, entre em contato com o SunChild IEF.
• Curtas-metragens ambientais (competição)
Documentários curtos ou filmes fictícios com foco em temas relacionados à biodiversidade, incluindo desafios de conservação, histórias ambientais locais e globais e soluções inovadoras.
Filmes lançados após março de 2025 são elegíveis.
Duração: 5 a 45 minutos.
• Youth Voices for Biodiversity — Documentário (Competição)
Esta categoria é dedicada a documentários ambientais criados por jovens cineastas. De acordo com os padrões da ONU, os jovens são definidos como indivíduos de 15 a 24 anos.
Pelo menos um papel criativo importante (diretor, codiretor ou produtor principal) deve ser desempenhado por um cineasta nessa faixa etária. A categoria destaca as perspectivas dos jovens sobre conservação da biodiversidade, desafios ambientais e soluções que moldam o futuro.
Filmes lançados após março de 2024 são elegíveis.
Duração: 5 a 120 minutos.
• Prêmio de Conservação John Burton
Nomeado em homenagem ao falecido conservacionista John Burton, este prêmio reconhece filmes excepcionais sobre indivíduos e iniciativas dedicadas à proteção da natureza e da biodiversidade em todo o mundo.
O prêmio celebra uma forte visão de direção e uma narrativa impactante sobre líderes conservacionistas e agentes de mudança.
Filmes lançados após março de 2025 são elegíveis.
• Não competição: educação e conscientização ambiental
Este programa não competitivo recebe filmes que contribuem para a educação ambiental e a conscientização pública sobre uma ampla gama de tópicos ecológicos, incluindo biodiversidade, clima, vida selvagem e sustentabilidade.
Filmes de qualquer gênero lançados antes de março de 2023 são elegíveis.
Duração: 5 minutos a 2 horas.
Para filmes mais curtos ou mais longos, entre em contato com o SunChild IEF.
Organizamos este festival para criar um novo motivo para produzir e apresentar filmes e qualquer outra obra de arte que se concentre nos problemas e riquezas do mundo, e para sermos pioneiros na criação de uma plataforma gratuita e recompensamos essas obras. Vivemos em uma era em que muita informação e entradas que não podem ser consideradas como informações fluem em um ritmo desconcertantemente rápido em todos os canais plausíveis. Organizamos este festival para que todos possamos buscar o que é mais local e menor, e mais importante, o que é verdadeiro e genuíno juntos.
Os problemas ecológicos estão aumentando e se tornando cada vez mais variados; no entanto, também testemunhamos desenvolvimentos que inspiram esperança. Organizamos este festival para criar uma plataforma que nutra essa esperança. Esperamos que, por meio de nosso festival, os residentes de Bozcaada, agricultores, produtores, cientistas, artistas e todos os nossos convidados sejam informados sobre os atuais desenvolvimentos tecnológicos, desastres e inovações ambientais, as técnicas documentais mais recentes e também sobre a existência uns dos outros. Esperamos que nosso festival contribua para nutrir a solidariedade.
Festival de Curtas-Metragens DONOSSKINO Vol.IX
O festival será realizado em Donostia/San Sebastian em outubro de 2025.
PRÊMIOS DE TERROR DE FIM DE SEMANA
O 24º FESTIVAL DE CINEMA DE TERROR E GORE DE ALICANTE 2026.
Desde 1999
Chulpicine começou seu trabalho em 2002 com o primeiro Festival Itinerante de Cinema Infantil e Juvenil em Quito. A recepção calorosa que o projeto recebeu permitiu que o festival se tornasse um evento anual durante os meses de julho a setembro, trazendo um evento educacional e divertido, sem nenhum custo, para setores com poucas atividades culturais.
Graças à reação positiva, a Chulpicine tornou-se uma fundação cultural e educacional sem fins lucrativos em junho de 2004. Após mais de 10 anos de experiência, a Chulpicine alcançou uma proposta estável e uma metodologia de trabalho que se espalhou em nível nacional. O Festival promoveu a criação de equipe técnica; gerentes culturais trabalhando em diferentes comunidades; e um grande grupo de seguidores.
A Chulpicine projetou um conjunto de atividades e workshops para instituições, organizações comunitárias ou agentes de extensão educarem e treinarem em diferentes áreas relacionadas ao cinema, audiovisual, comunicação e Internet usadas como ferramentas de intervenção social. Essas atividades e workshops foram o início de uma formação de comunidades de aprendizagem, aproveitando as capacidades dos jovens, bem como a criação de uma rede ativa e engajada de facilitadores sociais por meio do trabalho cinematográfico e audiovisual.
A Fundação realiza as seguintes linhas de programa: treinamento; intervenção; apropriação de espaços públicos; difusão e produção. Essa linha de trabalho é uma alternativa para fomentar redes comunitárias para desenvolver habilidades de comunicação, análise e reflexão nas diversas partes interessadas da comunidade, fortalecendo assim suas habilidades organizacionais e de autodesenvolvimento.
A fundação tem uma equipe multidisciplinar atualmente trabalhando nos projetos. Essas pessoas são responsáveis por diferentes áreas: há um psicólogo, um produtor, um programador, um comunicador e um contador.
Além disso, todos os anos, cerca de 12 pessoas são contratadas para auxiliar na implementação das atividades. Este grupo é formado por pessoas que trabalharam no passado no festival e alguns novos jovens que desejam se juntar ao grupo. Além disso, todos os anos temos o apoio de voluntários de diferentes organizações.
O Festival Internacional de Cinema de Valdivia apresenta o cinema chileno e internacional em cinco categorias competitivas: Competição de Longa-Metragem, Competição de Longa-Metragem Juvenil, Competição de Curta-Metragem Infantil da América Latina e Caribe e Competição Chilena de Curta-Metragem para Estudantes de Cinema. Seu programa não competitivo inclui retrospectivas históricas, retrospectivas de cineastas contemporâneos, cinema político, cinema de vanguarda, gênero e um slot de cinema infantil voltado para famílias.
1.- OBJETIVOS
O festival tem como objetivo oferecer aos cineastas chilenos e estrangeiros um lugar para exibir e competir e, com isso, promover obras cinematográficas nacionais e internacionais de qualidade artística.
2. TÂMARAS
O festival será realizado de 13 a 19 de outubro de 2025, em Valdivia, Chile.
