Le Sparknify Human vs. AI Film Festival est un festival international de films qui explore l'une des questions les plus déterminantes de notre époque : les machines peuvent-elles exprimer de manière significative les émotions humaines ? Qu'est-ce que cela révèle sur nous ?
Le festival réunit des cinéastes traditionnels et des créateurs d'IA générative sur la même scène, non pas pour concurrencer par technique ou par genre, mais pour approfondir leurs recherches créatives. Contrairement aux festivals de films classiques, Human vs. AI classe les films par émotion, en demandant aux créateurs de définir leur œuvre en fonction de ce qu'elle fait ressentir au public plutôt que de la manière dont elle est réalisée.
Chaque film soumis est centré sur l'une des sept émotions humaines fondamentales : la joie, la rage, le chagrin, le contentement, l'amour, l'aversion et le désir. L'émotion devient le langage commun entre la narration humaine et le cinéma généré par des machines, et le prisme à travers lequel toutes les œuvres sont évaluées.
Bien plus qu'une compétition, le Human vs. AI Film Festival est à la fois un test de Turing pour les films sur l'IA et une boussole créative pour les cinéastes. Il examine l'efficacité avec laquelle l'IA peut susciter une véritable réaction émotionnelle, tout en incitant les créateurs humains à réfléchir à la manière dont le cinéma exprime l'humanité à l'ère des machines intelligentes.
Les films sélectionnés sont examinés par un panel d'universitaires éminents et de leaders créatifs issus du cinéma, de l'intelligence artificielle et de la perception humaine. Le festival se termine par une première en direct avec des films nominés, des tables rondes et un dialogue sur l'avenir de la narration à l'intersection de la technologie et de l'émotion.
À la base, le Sparknify Human vs. AI Film Festival ne traite pas des humains contre des machines, mais de l'émotion en tant que mesure du cinéma, de la connexion et de ce que signifie être humain.
Festival du film IMDb : connecter les cinéastes à l'industrie
Pourquoi rejoindre New World ?
Chez New World, nous croyons qu'il ne suffit pas de présenter des films. Nous croyons en l'autonomisation des créateurs. En tant que festival reconnu par l'IMDB, notre mission est de mettre en relation les talents émergents avec l'industrie et de soutenir activement leur parcours créatif.
Un marketing qui compte
Nous sommes profondément attachés à la promotion de chaque projet participant à notre festival. Dès que vous inscrivez votre travail, nous commençons à le partager avec un public plus large. Chaque projet reçoit sa propre publication promotionnelle sur nos réseaux sociaux. Ne vous contentez pas de nous croire sur parole. Visitez notre compte Instagram, où nous avons déjà aidé plus de 1 200 cinéastes et scénaristes à gagner en visibilité et à faire entendre leur voix.
Frais réduits pour soutenir les artistes indépendants
Nous comprenons les défis auxquels sont confrontés les créateurs indépendants. La plupart des projets sont autofinancés et s'y retrouver dans le circuit des festivals peut s'avérer coûteux. C'est pourquoi New World propose des frais d'inscription abordables. Notre façon d'alléger le fardeau et de donner à votre travail la visibilité qu'il mérite.
Nous sommes là pour vous
Nous vous accueillons à bras ouverts et sommes prêts à vous accompagner dans votre parcours créatif à chaque étape. Si vous avez des questions, n'hésitez pas à nous contacter. Nous sommes toujours heureux de vous aider.
Inscrivez votre projet à New World dès aujourd'hui et passez à l'étape suivante vers votre avenir cinématographique.
Le XXIe Festival international du film WON TOGETHER, nommé d'après Vladimir Menshov, est une plateforme culturelle pour les réalisateurs de documentaires de Russie et du monde entier, unis par les thèmes des victoires dans divers domaines de la vie et de la recherche de nouvelles solutions artistiques.
Nous invitons des films révélant les problèmes de la société et de l'homme, en surmontant les difficultés du collectif et de la personnalité dans divers domaines de la vie : social, économique, culturel, sportif.
Le programme du Festival est un kaléidoscope dans lequel chaque facette brille de force, de courage pour aller de l'avant et de soif de devenir meilleur et de transformer le monde qui vous entoure.
La démonstration de films au festival a une mission éducative et culturelle, se déroule sur une base non commerciale avec l'approbation des droits de projection avec les détenteurs des droits d'auteur.
Les films produits en 2025-2026 sont invités à participer au Festival du film.
À PROPOS DE The North Film Festival - New York City (TNFF)
Célébrons le cinéma, la créativité et la communauté !
Jours d'événements : du 10 au 13 juin 2026
Lieu principal : Producers Club Theaters, 358 West 44th Street, New York, New York 10036 États-Unis
Le North Film Festival de New York (TNFF NYC) est fier d'être à l'honneur, héritant de l'héritage du TNFF en Suède. À partir de février 2025, notre équipe dévouée entame une nouvelle ère en déplaçant le centre des festivals de la Suède vers les rues animées de New York. Après cinq années couronnées de succès à organiser des festivals de films en Suède, en Espagne et aux États-Unis, nous sommes ravis de poursuivre notre voyage dans le paysage cinématographique dynamique de New York !
Le North Film Festival (TNFF), né à Stockholm, en Suède, en février 2020, devrait poursuivre son héritage à New York. Nous sommes fiers de soutenir les cinéastes scandinaves et les talents indépendants du monde entier.
TNFF NYC, qualifié pour IMDb, est un festival international de films (scénarisés, animés, documentaires, clips musicaux). Dédié à la présentation d'un large éventail de courts et longs métrages internationaux et américains de tous genres. Nous proposons à la fois des projections en ligne et une projection annuelle en direct et une cérémonie de remise de prix au cœur de New York.
Ce qui nous distingue, c'est notre partenariat avec le North Film Festival de Stockholm en Suède (24 au 25 avril/ 2025 EN LIGNE) et le LOVE & HOPE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL de Barcelone (L'HIFF) (1er au 4 octobre 2025), en Espagne. Forts de ces bases solides et de cinq années d'expérience combinées, nous avons déjà prouvé notre capacité à créer des expériences cinématographiques exceptionnelles.
Préparez-vous pour un festival du film phénoménal à New York. Nous avons les compétences, la passion et la vision nécessaires pour en faire l'un des meilleurs !
Liste des lauréats des IMDb Awards, The North Film Festival, New York City :
https://www.imdb.com/event/ev0057059/overview/
IMPORTANT : Les réseaux sociaux seront partagés pour les deux festivals de films The North Film Festival Stockholm, en Suède, et The North Film Festival, New York City (TNFF)
Site web du North Film Festival - New York City (TNFF) :
www.thenorthfilmfestnyc.com
COURRIELS :
thenorthfilmfest@gmail.com
info@thenorthfilmfestnyc.com
LIEU OFFICIEL POUR LES PROJECTIONS
Lieu principal : Producers Club Theaters, 358 West 44th Street, New York, New York 10036 États-Unis
Chaque trimestre, les projets soumis sont évalués par une équipe enthousiaste de professionnels de l'industrie cinématographique et d'universitaires.
TNFF vous souhaite la bienvenue dans la ville qui ne dort jamais à New York, aux États-Unis.
New York est le centre urbain le plus diversifié sur le plan ethnique, religieux, axé sur le commerce, célèbre pour sa congestion et, aux yeux de beaucoup, le centre urbain le plus attrayant du pays. Aucune autre ville n'a autant contribué à la conscience collective des Américains : Wall Street est synonyme de finance, Broadway est synonyme de théâtre, Fifth Avenue est automatiquement associée au shopping, Madison Avenue est synonyme de publicité, Greenwich Village évoque un style de vie bohème, Seventh Avenue est synonyme de mode, Tammany Hall définit la politique des machines et Harlem évoque des images de l'ère du jazz, des aspirations afro-américaines et des bidonvilles. Février 2025 !
Nous lançons également une invitation exclusive aux films de nos festivals partenaires :
• Festival international du film Love & Hope - Barcelone (du 1er au 4 octobre 2025)
• The North Film Festival - EN LIGNE - Stockholm - Suède (24 au 25 avril 2025)
• Los Angeles Fantasia Fest - Los Angeles, Californie (20-21 novembre 2025)
Nous avons hâte de vous rencontrer au festival ! En attendant, nous aimerions que vous rejoigniez notre communauté Facebook, où nous partageons des actualités passionnantes sur le cinéma et nos festivals.
https://www.facebook.com/groups/lovehopethenorthfestivals
On se voit là-bas !
FesticineKids 28 est un festival international de films pour enfants et adolescents à Cartagena de Indias. Il s'agit d'une compétition cinématographique qui oriente ses efforts vers le renforcement de la production et de la distribution de films colombiens, latino-américains et mondiaux destinés aux enfants et aux jeunes.
En 2026, FesticineKids fêtera sa 28e édition avec le même esprit de mise en valeur et de célébration du cinéma pour les filles, les garçons et les jeunes. La phrase a été choisie comme slogan : LES VALEURS DE NOS ENFANTS. À partir de ce concept, il est destiné à inviter les enfants et les jeunes à prendre conscience de la responsabilité qu'ils ont d'être des agents du changement dans leur environnement. Les enfants et les jeunes sont l'avenir qui devrait encourager à prendre soin de notre planète Terre, des êtres humains qui les entourent, des animaux et des plantes, ainsi que des lieux qu'ils visitent. La tendance aux films afro et aux films orientés vers les peuples autochtones.
Dans la construction du profil du FestiCineKids 28, l'écran est problématisé en tant que point de confluence des filles, des garçons et des adolescents. En postulant le cinéma comme ce scénario dans lequel les sentiments, les émotions et les croyances sont exprimés, on entend que les filles, les garçons et les adolescents, comprenant ce que le cinéma les évoque, ce qu'ils en extraient et ses significations, s'interrogent sur la place que le cinéma occupe dans leur vie, dans leur environnement, parallèlement à la place qu'ils veulent et dont ils rêvent.
C'est également l'occasion pour les adultes, les parents, les enseignants, les autorités culturelles et cinématographiques, de réfléchir à la nécessité de renforcer leurs capacités à être des formateurs en tension et en interaction avec les médias audiovisuels, notamment le cinéma.
PLAY est le premier festival de cinéma portugais, exclusivement dédié aux enfants et aux adolescents, déterminé à promouvoir l'accès à la culture pour un public plus jeune par le biais du cinéma et de la projection de films destinés à un public âgé de 1 à 16 ans.
APPEL À CANDIDATURES
Le Festival du film RODANDO invite les cinéastes à participer à la première vitrine internationale de sa 14e édition, qui se tiendra dans la ville de San Luis Potosí et dans les villes magiques de Real de Catorce et Xilitla, au Mexique.
VITRINE INTERNATIONALE
LONG MÉTRAGE DE FICTION
Les films de fiction de n'importe quel pays, achevés entre 2024 et 2026, seront pris en compte.
La vitrine s'adresse aux œuvres dotées d'une vision d'auteur et d'un engagement social forts qui abordent les réalités culturelles contemporaines à travers des thèmes tels que : la perspective de genre, les masculinités, le développement de l'enfance et de la jeunesse, la migration, la mémoire, la communauté, ainsi que la diversité sexuelle, fonctionnelle, linguistique et ethnique.
Les films sélectionnés recevront une reconnaissance officielle du Rodando Film Festival.
Le onzième Festival international du film de La Serena (FECILS) est un événement audiovisuel compétitif qui aura lieu du 21 au 24 octobre 2026 dans la région de Coquimbo. Il vise à soutenir la production et la diffusion d'activités audiovisuelles régionales, nationales et latino-américaines, contribuant ainsi à la décentralisation en promouvant l'échange et la formation de cinéastes et producteurs régionaux. À travers ces actions, FECILS cherche à s'imposer comme un événement culturel qui, en plus de générer des espaces d'exposition de films dans la région de Coquimbo, vise à générer de nouveaux publics. FECILS 2026 propose un programme de diffusion audiovisuelle qui sera diffusé dans différents lieux des communes de la région.
Chers amis,
Tout d'abord, nous voulons vous remercier. En 2026, AricaDoc fête ses 10 ans, et vos films ont joué un rôle fondamental dans cette voie. C'est pourquoi nous voulons célébrer cette étape importante en vous invitant une fois de plus à partager vos œuvres avec les communautés de publics qui se sont développées autour de notre festival.
Nous savons que le contexte mondial peut sembler intimidant et que l'incertitude pèse souvent lourdement sur nos cœurs. Dans cet esprit, nous voulons vous offrir un espace de rassemblement, de fête et de soin. Nous voulons commémorer le fait que, contre toute attente, nous avons réussi à créer un endroit dans l'extrême nord du Chili où le pouvoir créateur humain peut s'exprimer par l'espoir plutôt que par la destruction.
Depuis dix ans, nous continuons à marcher obstinément comme une petite foule. Ensemble, nous avons construit une communauté dont le principal intérêt est de se rassembler autour de la réalisation de films, du dialogue et de la possibilité d'imaginer d'autres manières d'habiter ce monde.
C'est pourquoi nous vous invitons à nous envoyer vos films, l'ingrédient essentiel de cette célébration à travers laquelle nous cherchons à continuer à développer diverses manières de ressentir, de penser et de partager la vie dans un monde blessé, mais toujours capable de guérir.
Nous sommes impatients de vous accueillir avec joie.
L'équipe AricaDoc
Le festival de microcourts métrages Mirades Interculturals — Sant Feliu de Llobregat est un appel ouvert à la création audiovisuelle invitant les participants à inscrire des microcourts métrages d'une durée maximale de 5 minutes sur l'interculturalité, la diversité culturelle et la coexistence entre les cultures.
Le festival vise à encourager les perspectives créatives qui contribuent à créer une communauté plus soudée, respectueuse et participative à travers des histoires qui mettent en valeur le dialogue, l'apprentissage mutuel et les rencontres significatives entre des personnes d'origines culturelles différentes.
L'interculturalité est comprise non seulement comme la présence de diverses cultures dans un même espace, mais aussi comme un processus de relation, d'interaction et de construction partagée. Le festival valorisera particulièrement les films qui dépeignent des situations quotidiennes, des rencontres, des complicités, des processus d'apprentissage, des transformations ou des histoires qui contribuent à remettre en question les stéréotypes et les préjugés.
Le festival est ouvert aux cinéastes, aux collectifs, aux centres éducatifs, aux organisations communautaires et aux citoyens en général. Les films finalistes seront projetés lors d'un gala public à Sant Feliu de Llobregat au cours de la première quinzaine d'octobre 2026.
Dans la ville d'El Bolsón, depuis 2016, les étudiants du baccalauréat en design artistique audiovisuel (LDAA) de l'Université nationale de Río Negro (UNRN) ont conclu leurs études par un festival ouvert à la communauté, une célébration des rencontres audiovisuelles et un making qui est renouvelé chaque année. C'est le Festival artistique audiovisuel ou, simplement et avec amour, le FAA !. Événement entièrement organisé et géré par les étudiants du programme, il a réussi à se maintenir et à se positionner depuis 11 ans comme l'un des festivals audiovisuels les plus importants de Patagonie.

The Málaga Film Festival, organized by Málaga City Council through Málaga Procultura, has opened the call for entries for the second edition of the Ibershorts Award, which will take place during the festival’s 30th edition, to be held from February 26 to March 7, 2027. The complete rules and regulations are available on the Festival’s website, and submissions must be made through the Festhome platform until November 30, 2026.
Ibershorts is an initiative created by the Málaga Film Festival in partnership with Festhome to promote and showcase Ibero-American fiction and animation short films. Integrated into the festival’s official program, the award aims to recognize the quality and diversity of short films produced in Ibero-American countries (including Portugal and excluding Spain).
Through this initiative, the Málaga Film Festival further strengthens its commitment to Ibero-American audiovisual creation through alliances with other festivals that have a strong dedication to short films and a significant influence within the industry. These festivals form a qualifying network aimed at fostering Ibero-American fiction and animation short films and creating new opportunities for their filmmakers.
A total of 29 festivals from 20 countries are taking part in this edition. Each participating festival may submit up to two award-winning short films from its most recent edition (the Jury Award winner and the Audience Award winner, or their equivalent). These films will automatically become eligible alongside winners from the other participating festivals. A joint committee appointed by the Málaga Film Festival and Festhome will select five finalists, which will be screened during the 30th Málaga Film Festival.
The winner of the Ibershorts Award will receive the Biznaga for Best Ibero-American Fiction Short Film. The award will be presented during the Málaga Film Festival Short Film Awards Ceremony. In addition, the five selected short films will become part of the Málaga Short Corner, an initiative within MAFIZ / Spanish Screenings Content where, beyond the screenings, filmmakers will participate in various industry activities.

Great news for independent and Ibero-American cinema! Regional talent continues to make its mark, and at Festhome, we could not be prouder to support and promote film projects during some of the most crucial stages of their journey.
During the 26th edition of the Lebu International Film Festival (Cinelebu), a highly prestigious event internationally recognized as an Academy Awards® qualifying festival, the Festhome Digital Distribution Award was presented within the Biobío Conecta industry section.
The Work In Progress (WIP) section is a vital space where filmmakers present the current stage of their projects to international industry experts, receiving valuable feedback that contributes to their development and completion.
On this occasion, the responsibility of evaluating the projects and selecting the winner was entrusted to an exceptional jury:
Together, both professionals combined their experience and expertise to assess the submitted works, highlighting the exceptionally high level of the competition.

Ultimately, the jury awarded the prize to the short film Mamífera, a project that completely captivated both the evaluators and the industry professionals in attendance.
This Chilean regional production stood out thanks to its powerful visual and narrative approach. Mamífera is a sensitive and compelling portrait of life and ancestral practices in the Andes, preserving identity, territory, and cultural roots in a deeply moving way.

To support the future of the project and ensure that its message reaches audiences around the world, the Festhome Digital Distribution Award consists of one year of assistance and support for the film's festival distribution through the Festhome platform.
Thanks to this benefit, the team behind Mamífera will receive strategic support from our platform to manage and optimize their festival submission strategy across the international festival circuit over the next twelve months.
We are delighted to share this recognition and to accompany Víctor Soto Castillo, Carolina Astudillo, and the entire team on the promising journey that lies ahead for this remarkable project.
Congratulations!
FESOHCURT est, dans sa 9e édition, une référence dans le domaine des festivals de courts métrages, car il contribue à promouvoir l'utilisation du valencien à travers le cinéma. Ainsi, au moins 50 % des courts métrages sélectionnés pour cette édition seront en langue valencienne (ou l'une de ses variétés dialectales).
Nous sommes une organisation à but non lucratif. Notre mission est de proposer des ateliers de production et de distribution de films. Notre objectif est d'enrichir le talent de cinéastes en plein essor.
Notre festival de qualification IMDb défend les cinéastes indépendants aux idées originales. Nous sommes avant tout un festival de courts métrages, mais nous récompensons les inscriptions de longs métrages et incluons des clips et des bandes-annonces lors de nos cérémonies de remise de prix. Les gagnants sont invités à ajouter leurs distinctions sur notre page IMDb.
Les gagnants recevront des lauriers officiels et des certificats numériques. Les certificats imprimés sont présentés uniquement lors d'événements en direct.
Les lauréats peuvent ajouter leurs distinctions sur notre page IMDb ici : https://m.imdb.com/event/ev0073770/2025/1/
Le Folkestone Film Festival est récompensé par les Global Recognition Awards pour notre contribution significative au cinéma indépendant et notre engagement en faveur de la réalisation de films inclusifs. Nous essayons de minimiser les obstacles financiers pour les cinéastes en réduisant les coûts d'inscription.
Abonnez-vous à notre chaîne YouTube :
https://youtube.com/@folkestonefilmfestival ? si=D-NTzzi7lI9K0HEF
Nous sommes un petit festival qui adore organiser des sessions de questions-réponses avec des cinéastes. Nous vous remercions de votre patience lorsque vous attendez que nous répondions aux e-mails et que nous mettions en ligne du contenu en ligne. Les inscriptions sélectionnées seront notifiées via Festhome et par e-mail.
Nous avons hâte de voir vos films bientôt !
Un grand merci à nos sponsors A. Simmons, les joailliers du Sud-Est. Notre partenaire du festival, Silver Screen Cinema. BritFlicks, FilmmakerDash, StudentFilmmakers Magazine et Kent Kino.
Fringe Flicks est la soirée underground des courts métrages de PVTV à Liverpool, conçue pour les cinéastes et les spectateurs qui aiment le cinéma avec des nuances : étrange, ludique, troublant, excessif, formellement aventureux ou impossible à catégoriser.
Pour la saison 5, nous recherchons des courts métrages qui ne se comportent pas bien : comédies surréalistes, drames étranges, vidéos expérimentales, cauchemars animés, satire politique, petits microcourts métrages étranges, provocations raffinées, miracles maladroits et tout ce qui semble trop étrange, drôle, furieux ou vivant pour s'intégrer confortablement dans le mainstream.
Les films sélectionnés seront projetés dans le cadre de trois événements Fringe Flicks à Liverpool en 2027, chaque programme étant organisé sous la forme d'une soirée cinéma collective en direct plutôt que d'un festival générique. Nous nous soucions moins de peaufiner l'industrie que de savoir si le film a une voix, une image, un rythme, une atmosphère, une idée ou un point de vue distinctifs.
CE QUE NOUS RECHERCHONS
Nous accueillons les courts métrages, les vidéos expérimentales, les animations, les images animées par des artistes, les œuvres hybrides et tout ce qui se situe maladroitement entre les catégories.
Nous sommes particulièrement intéressés par :
- cinéma expérimental
- des courts métrages surréalistes, absurdes, anarchiques et oniriques
- la satire politique et sociale, en particulier les œuvres percutantes
- des films à l'énergie culte
- réalisation de films formellement inventifs, qu'ils soient raffinés, bruts, numériques, analogiques, animés ou en prise de vue réelle
- des films qui remettent en question les normes, déforment les attentes ou refusent de se comporter correctement
- des microshorts distinctifs avec une idée, une image, une blague, un rythme ou une atmosphère forts
Votre film n'a pas besoin d'une apparence particulière. Il peut être poli, grossier, drôle, colérique, discret, maximaliste, minuscule, beau, grotesque ou complètement faux. Nous recherchons des œuvres qui ont quelque chose de spécial : une idée étrange, une blague acerbe, une image mémorable, une structure inhabituelle, une atmosphère forte, une voix spécifique ou simplement cette qualité difficile à définir qui fait qu'un film colle dans la tête.
POURQUOI S'INSCRIRE À FRINGE FLICKS ?
Fringe Flicks défend les courts métrages qui ne s'inscrivent pas parfaitement dans le moule des festivals traditionnels. Nous projetons devant un public réel et engagé à Liverpool, dans un cadre social et discret conçu pour les personnes qui souhaitent réellement découvrir ensemble un cinéma étrange.
Chaque événement est soigneusement organisé plutôt que traité comme un ensemble aléatoire de courts métrages. Nous réfléchissons au rythme, au ton, à l'atmosphère et à la façon dont les films communiquent entre eux tout au long de la nuit. Les projections sont amicales, informelles et destinées au public, avec un espace pour la conversation, les boissons, le vote et les échanges créatifs.
Nous nous intéressons aux cinéastes qui travaillent à leur manière, qu'il s'agisse de production raffinée, de méthodes de bricolage, de processus expérimentaux, de comédies étranges, d'animation, d'art vidéo, de mutation de genre ou de quelque chose de plus difficile à nommer. Fringe Flicks est une maison de cinéma qui mord, qui fait des problèmes, qui mute, qui provoque, qui confond, qui amuse ou qui enchante.
QUI PEUT SOUMETTRE ?
Nous accueillons les inscriptions de cinéastes du monde entier, quels que soient leurs antécédents, leur formation, leur budget ou leur stade de carrière.
Nous recherchons avant tout des œuvres imaginatives racontées de manière originale. Racontez les histoires que vous voulez raconter, de la manière dont vous êtes le seul à pouvoir le faire.
Pour la saison 5, nous proposons également des itinéraires d'inscription gratuits pour :
- cinéastes basés dans le Merseyside
- cinéastes sous-représentés basés dans le nord-ouest de l'Angleterre ou le nord du Pays de Galles
Ces itinéraires gratuits visent à réduire les obstacles auxquels se heurtent les cinéastes qui n'ont peut-être pas facilement accès aux budgets d'inscription aux festivals, aux réseaux industriels ou aux opportunités cinématographiques officielles. Nos frais généraux sont également délibérément maintenus à un niveau bas afin que l'appel reste accessible aux cinéastes bricoleurs, émergents, à petit budget et autofinancés.
DÉTAILS DE LA PROJECTION
Les films sélectionnés seront projetés dans le cadre de Fringe Flicks : Season 5, lors de trois événements de diffusion en direct à Liverpool en 2027.
Dates de la saison actuellement prévues :
- 12 février 2027
- 21 mai 2027
- 8 octobre 2027
Chaque événement comprendra un programme de courts métrages sélectionnés, un intervalle, des rafraîchissements et une atmosphère communautaire détendue. Nos projections sont des événements à but non lucratif payants, avec le vote du public et des espaces permettant aux gens de parler, de se rencontrer et d'échanger des idées après les films.
Les projections ont lieu au DoES Liverpool.
COMMENT SOUMETTRE
Les inscriptions sont ouvertes exclusivement via Festhome.
Pour toute question, veuillez envoyer un e-mail à :
peopleversustv@gmail.com
Vous pouvez également trouver plus d'informations sur Fringe Flicks ici :
https://www.peopleversus.tv/fringe-flicks
Le festival du film sur l'éducation sexuelle a été créé à une époque de controverse, au cours de laquelle la société dans son ensemble débattait de la question de savoir si les écoles devaient ou non recevoir une éducation sexuelle. Notre objectif principal est d'éduquer et de souligner l'importance du sexe dans le cadre de l'éducation sanitaire tout en démontrant à quel point il est vital pour le développement, l'apprentissage et le bien-être général des jeunes. Le Sex Education Film Festival lance sa première édition en février 2021 et est composé d'une équipe de professionnels qualifiés de l'éducation, de la communication et de l'audiovisuel. Nous pensons que cette expertise permettra non seulement d'élargir les connaissances et les apprentissages du public en matière d'éducation sexuelle, mais également de contribuer au succès du festival.
CINÉMA INDÉPENDANT AU CŒUR DE L'ITALIE MÉDIÉVALE
L'association culturelle Aedon a le plaisir de fonder et d'inaugurer le Festival dei Lumi, un festival artistique qui a lieu chaque année à Soriano nel Cimino, au cœur des montagnes de Cimini, dans la province de Viterbe.
UN LIEU CHARGÉ D'HISTOIRE, APPRÉCIÉ DES ARTISTES
Lieu chargé d'histoire, qui a appartenu aux plus grandes familles de l'aristocratie papale italienne (Orsini, Colonna, Albani), il conserve une forte tradition et a récemment été la résidence créative d'artistes italiens de renommée mondiale tels que PierPaolo Pasolini, qui a vécu à Chia, ou Luigi Pirandello, qui a également dédié un poème à la forêt de hêtres de Soriano nel Cimino, dont il était très célèbre envoûté.
NOUS RECHERCHONS VOTRE ART
Le Festival dei Lumi a pour objectif de proposer du cinéma indépendant italien et international au public de Soriano.
Nous recherchons des films spontanés, créés par des artistes qui ont le courage d'utiliser leur intelligence et de mettre leur essence dans leur travail. Nous recherchons des œuvres sincères, peu importe le budget, le genre, la nation, le support utilisé pour le tournage.
Nous recherchons des artistes qui se soucient de leur travail, qui aiment le processus de création et qui ne font pas de l'art par vanité.