Halic Goldenhorn Film Fest & Market, le méga-événement de cinq jours organisé dans le plus grand consommateur de contenu cinématographique, d'équipements, de ressources et le plus grand producteur de contenu, la Turquie, réunit des vendeurs de contenu, des acheteurs, des producteurs, des réalisateurs, des financiers et des gouvernements sur une seule plateforme. Nous vous invitons à participer et à trouver vos propres ressources, à entrer en contact avec des professionnels, des entreprises, des fonds dont vous avez besoin. Le Halic Goldenhorn Film Fest & Market aura des directeurs de sites, des offices du tourisme, des responsables des acquisitions et du développement, des agents, des avocats, des réalisateurs, des distributeurs, des plateformes de services médias haut de gamme, des directeurs de festivals, des financiers, des commissaires de cinéma, des producteurs, des scénaristes, des fonds pour le cinéma, des instituts cinématographiques, studios, la presse mondiale et tous ceux qui fournissent des services à l'industrie du cinéma et de la télévision. L'événement est soutenu par la Direction générale du cinéma de Turquie, l'organe suprême de toutes les associations/organisations cinématographiques
Nous ouvrons un nouveau média pour l'industrie du cinéma. « MARCHÉ DU FILM ». L'industrie cinématographique turque, les principaux fabricants d'équipements mondiaux, les sociétés de leasing, les fournisseurs, les sociétés de production, les réalisateurs, les universitaires et les étudiants en cinéma, le cinéma et des cinéastes expérimentés ayant de nouveaux projets, des financiers, les participants seront là pour présenter leurs projets cinématographiques à la commission du film.
Haliç Goldenhorn Film Fest & Market, des représentants des cinémas mondiaux d'Hollywood, de Bollywood, du cinéma européen et asiatique, des chaînes de télévision, des cinémas régionaux et mondiaux se réunissent pendant une semaine en raison de sa situation géographique. Dans ce média cinématographique, ce sera un festival et un marché du film où ils ne pourront pas baisser les bras en coopérant avec les représentants du cinéma mondial.
La première édition du Haliç Goldenhorn Film Market vise à échanger 3 millions de dollars américains. L'adhésion signifie que vous avez une raison valable
Le thème de cette année est la VARIÉTÉ ! Nous programmerons un peu tout au cours de notre « première » année ! Au fur et à mesure que nous grandissons et que nous regardons plus que jamais nos écrans, nous voulons vraiment vos meilleurs films dramatiques, comiques, genres, documentaires, expérimentaux, web/séries, d'animation et étudiants ! Nous sommes également fiers de dire que nous avons contacté des représentants des pays du cinéma d'Hollywood, de Bollywood, d'Europe et d'Asie, afin qu'il y ait toujours une place pour les films internationaux !
Le festival et bazar du film Haliç Goldenhorn propose une réduction sur les applications pour les films dont la langue originale est le turc. Oui, pour les films turcs, si votre film est dans sa langue d'origine, veuillez nous contacter avant l'expédition ; nous vous proposerons un code de réduction qui s'appliquera à la fois aux projections du Festival du film Haliç Goldenhorn et au marché du film. Contactez-nous directement pour obtenir le code.
Nous sommes un festival très fier de projeter des films réalisés par tous les cinéastes, quels que soient leur sexe ou leur race. Chacun a sa chance et notre jury de programmation recherche activement des films dont les sujets conviennent au cinéma mondial.
MARCHÉ
Nous sommes fiers de présenter le Marché du film pour la première année, qui est le dernier week-end du festival et comprend des événements de développement industriel, un réseautage de qualité, des conférences de vente et plus encore ! près de 50 pays y participeront. Tu devrais aussi !
NOTRE VILLE
Le monde du cinéma adore notre ville et a accueilli de nombreuses stars mondiales. Istanbul, en Turquie, une destination importante pour les productions cinématographiques et télévisuelles. La naissance du cinéma turc Yeşilçam a eu lieu dans cette ville. Les réalisateurs adorent le look « omniprésent » de la ville et les gens adorent le voir à l'écran ! Si vous souhaitez tourner dans notre grande ville, vous aurez l'occasion de rencontrer les personnes qui dirigent le bureau du festival !
Les cinéastes et les réalisateurs du monde entier choisissent le festival et le marché du film Halic Goldenhorn comme étape incontournable. Nous voulons que vous fassiez partie de cette scène en pleine croissance ! Rendez-vous à Haliç Goldenhorn en décembre !
Notre mission
Nous saluons les réalisateurs, scénaristes et cinéastes émergents du monde entier et nous amplifions leur travail en réunissant un public diversifié pour en faire l'expérience, y réfléchir et engager un dialogue plus approfondi.
Notre communauté existe à l'intersection d'un regard cinématographique plus large et plus inclusif et de l'émergence d'un cinéma vraiment exceptionnel.
Si les films sont le contenu, Alfama est la forme qui donne le ton aux expériences que nous créons. Somatisation architecturale de l'intimité, c'est dans cette scène que nous invitons vos films à faire leur apparition.
Notre histoire
en 2009 dans le cadre d'un projet informel visant à présenter le cinéma indépendant dans les ruelles reculées d'Alfama, projeté contre ses murs de pierre emblématiques.
Au cours des années suivantes, Cinalfama a mûri et est devenu un événement compétitif de caractère international, ainsi qu'une référence culturelle à Lisbonne.
La nature des événements a changé au fil des ans, mais l'atmosphère, les films et les lieux restent aussi intimes qu'ils l'ont toujours été.
Notre maison
Fondé en 1914, le Grupo Sportivo Adicense est l'un des symboles les plus anciens et les plus authentiques de la véritable âme d'Alfama.
Des chanteurs de fado de renommée mondiale ont commencé leur carrière en tant que serveurs dans cette institution historique, qui fait toujours face au changement constant et à la mauvaise interprétation du paysage urbain du quartier.
Séances de dépistage
Nichées dans les ruelles de la vieille ville de Lisbonne, Alfama, nos projections intimistes ont lieu dans la plus ancienne maison culturelle de la ville, le Grupo Sportivo Adicense.
Nous organisons trois éditions de projections saisonnières tout au long de l'année, afin de présenter et de récompenser les meilleurs talents et films de chacun. L'entrée est gratuite et tous les films sont sous-titrés en anglais.
En raison de la pandémie actuelle et des restrictions associées, nous avons décidé d'organiser l'édition de janvier 2024 en ligne, en mettant à disposition une sélection des meilleurs films de la saison. Nous espérons que les projections en direct reviendront très bientôt.
LIFEART FESTIVAL - FILM | MUSIQUE | ART | ÉVÉNEMENTS
www.lifeartfestival.com
ÉTATS-UNIS | GRÈCE | INDE
Le LifeArt Global Media Festival est un festival multimédia qui célèbre la vie, l'art et les films. Organisé dans des salles de classe mondiale, le Festival offre une combinaison convaincante de la scène artistique internationale et d'un voyage de découverte cinématographique.
Hébergé dans des salles de classe mondiale aux États-Unis (Los Angeles, New York, Miami et San Antonio, Texas), en Inde (Mumbai, New Delhi), en Grèce (Athènes et île de Santorin)
The Art Shows fournit une plateforme de projets et de promotion d'artistes talentueux, les encourageant à partager leur travail avec des publics mondiaux et des institutions culturelles ainsi qu'avec des professionnels de l'industrie et des entreprises du monde entier.
Le festival crée un échange culturel spécial pour les amateurs de cinéma, à travers des avant-premières de films, des projections, des expositions de photos, des spectacles en direct et des discussions passionnantes en panel. Le festival met en valeur le meilleur de l'industrie cinématographique en réunissant une collection de films studio et indépendants, et embrassant fièrement la passion, la vision et l'esprit indépendant des artistes talentueux.
PRIX - FILM | TÉLÉVISION | WEB TV | VR | PHOTOGRAPHIE
Le Festival accueille au total 9 catégories de prix. Afin de récompenser les meilleurs projets soumis dans chaque catégorie de concours, LifeArt a fondé un conseil de jury composé de représentants des organisations de soutien du Festival et des écoles, ainsi que de professionnels de l'industrie cinématographique.
PREMIÈRES
Le Festival a présenté des longs métrages, des courts métrages et des documentaires de plus de 60 pays. Les films de la compétition étaient en plus de 40 langues et comprenaient « Before the Flood » de Leonardo Di Caprio, « The Story of Us » de National Geographic raconté par Morgan Freeman et « The Circle » avec Tom Hanks & Emma Watson, « Loving Pablo » avec Javier Bardem et Penelope Cruz, « Genius : Picasso » avec Antonio Banderas dans le rôle principal.
LABEL MUSICAL
Le label LifeArt Music vise à inspirer la créativité à travers la musique, en présentant des chansons, des albums et des bandes sonores motivants et inspirants qui autonomisent et stimulent les amateurs d'art du monde entier. LifeArt va sortir des extraits de la partition originale de la série Netflix Original FAUDA. La partition offre une toile de fond dynamique et dramatique à la série captivante qui a captivé des dizaines de millions de téléspectateurs dans le monde entier, et marque la première sortie officielle de la musique originale de l'émission. www.lifeart.org/fauda
LES LIEUX
Tous les événements se déroulent dans des lieux emblématiques sélectionnés dans différentes destinations telles que le centre de design de Los Angeles, l'Université technique de Delhi, l'extraordinaire Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, le complexe Village Cinemas. LifeArt est célébré au Pacific Design Center extrêmement coloré et à l'hôtel de luxe historique Beverly Wilshire à Rodeo Drive, Beverly Hills, Californie.
MISSION
À une époque aussi rapide qu'aujourd'hui, l'objectif principal de LifeArt est de fournir une plate-forme stable aux cinéastes de cinéma, de télévision, de Web et de réalité virtuelle afin de présenter leur travail au public mondial et d'explorer le monde des médias. Le festival met en valeur le meilleur de l'industrie cinématographique en réunissant une collection de films studio et indépendants, et embrassant fièrement la passion, la vision et l'esprit indépendant des artistes talentueux.
Facebook : @lifeartfestival
Twitter : #LifeArtFestival
Instagram : @lifeartfestival
Le Christian Film Showcase est un espace d'exposition audiovisuelle dédié à la présentation de courts et longs métrages sur des thèmes chrétiens, dont le but principal est d'exalter le nom de Jésus-Christ et de diffuser le message de l'Évangile à travers le langage du cinéma.
Plus qu'un festival compétitif, cette vitrine est née comme un rassemblement spirituel et artistique, où le cinéma devient un moyen de proclamer la foi, de partager des témoignages et de réfléchir sur la vie et les enseignements de Jésus.
Nous croyons au cinéma en tant qu'outil puissant d'évangélisation, de formation et de communion.
LES INSCRIPTIONS POUR 2026 EN MER SONT OUVERTES DEPUIS LE MONDE ENTIER !
DES OPPORTUNITÉS POUR LES CINÉASTES DE SE FAIRE CONNAÎTRE !
MATT DEARBORN, GAGNANT D'HOLLYWOOD ET DES BAFTA, SOUHAITE LA BIENVENUE À TOUS !
PATTAYA, THAÏLANDE — Mark Starks, des États-Unis, est un documentariste primé, et 2026 SEAIFF est fier de l'accueillir à nouveau alors que nous nouons des relations de longue date avec nos amis cinéastes du monde entier !
Parmi les premières inscriptions du monde entier, Mark a suivi le court documentaire primé Marilyn the Bookworm de l'année dernière avec le court métrage « Glaciers : Nature's Resilient Water Towers ».
« Depuis des générations, les glaciers sont des sentinelles silencieuses, vastes et apparemment immuables, fournissant la force vitale aux rivières, aux écosystèmes et à des milliards de personnes dans le monde entier », a déclaré Mark. «
Pourtant, alors que notre planète se réchauffe à un rythme sans précédent, ces majestueux « châteaux d'eau » s'éloignent, révélant une vérité cruelle et urgente : ce que nous considérions autrefois comme permanent est aujourd'hui profondément vulnérable. »
Officiellement approuvée par les Nations Unies, la production de « Glaciers » a emmené Mark dans certains des coins les plus reculés du monde, notamment dans l'Himalaya. « Glaciers » a été honoré par l'Academy of Film Archive (AFA).
Les premières inscriptions pour 2026 incluent des films de Thaïlande, des États-Unis, de Chine, de Russie, d'Iran, de Corée du Sud, de Chine, de République dominicaine et de pays asiatiques et européens, alors que 2026 SEAIFF réunit le monde entier dans le cadre d'une collaboration artistique axée sur l'expression.
En outre, Matt Dearborn continue d'occuper le poste de directeur du festival. Matt a travaillé pour tous les grands studios hollywoodiens en tant que scénariste, producteur et réalisateur. Il a remporté un prix BAFTA et trois nominations aux Emmy Awards. Matt encourage les scénaristes du monde entier à contribuer au SEAIFF 2026.
DE MEILLEURES OPPORTUNITÉS : 2026 SEAIFF offre désormais une plus grande valeur pour les courts métrages d'horreur et de comédie de haute qualité. Pour plus d'informations sur les opportunités de distribution, veuillez contacter Tim à l'adresse seaiff@yahoo.com.
2026 Le SEAIFF soutient les cinéastes de toutes les ethnies et nationalités. Nous accueillons des films de notre pays hôte, la Thaïlande, ainsi que des films de tous les pays asiatiques. Nous soutenons fortement les films internationaux et ceux réalisés par des minorités, des féministes, des LGBTQ, des écologistes, des militants sociaux et des étudiants. Nous souhaitons la bienvenue à tous les cinéastes qui ont la passion et les compétences nécessaires pour apporter une nouvelle expérience au monde !
POLITIQUE DE FILTRAGE : SEAIFF a une politique de filtrage stricte. Comme dans tous les festivals, nous ne pouvons pas projeter tous les films. Contrairement à de nombreux festivals, nous ne facturons pas de frais de projection. Cependant, nous ne projetons dans le complexe de cinéma Holiday Inn de Pattaya que des courts métrages réalisés par des cinéastes invités.
Des films plus longs et primés sont projetés en ligne pendant le week-end du festival pour les cinéastes présents et les participants en ligne. Si vous avez des questions concernant la projection de votre film, veuillez contacter Tim Lee à l'adresse seaiff@yahoo.com.
13e FESTIVERD — Venezuela
Le Festival Internacional de Cine y Video Verde de Venezuela lance son appel à candidatures pour la 13e édition, qui se tiendra du 1er au 6 décembre 2026. Les courts métrages professionnels et étudiants des genres documentaire, d'animation, expérimental et de fiction de toutes les régions sont les bienvenus, à condition qu'ils abordent des thèmes environnementaux.
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Notre vision : devenir un festival de films et de vidéos écologiques qui, du Venezuela au reste du monde, serve d'exemple dans la création de liens familiaux affectueux entre tous les habitants de la planète Terre.
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Notre mission : proposer une perspective alternative sur les expériences environnementales et écologiques qui visent à rétablir les liens familiaux entre tous les êtres biotiques et abiotiques. L'exposition de récits audiovisuels écologiques est interconnectée à d'autres expériences de streaming, de médias, de transmédia et de réseaux sociaux, générant un réseau de connexions virtuelles que nous souhaitons transformer en liens familiaux.
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Notre philosophie : Nous nous éloignons des perspectives anthropocentriques et des mandats excessifs en matière de protection de l'environnement, qui finissent par devenir des pièges anthropocentriques sans comprendre la biologie de l'amour. L'utilisation des nouvelles technologies, la production académique et artistique sont nos principaux moyens de diffusion.
3E APPEL À CANDIDATURES
FESTIVAL DU FILM LESBIEN LE PLUS POPULAIRE DU PÉROU
LIMA - PÉROU, 2026
COMPÉTITIONS
Lesfest propose quatre compétitions :
Compétition de longs métrages : les productions de tous les pays du monde d'une durée supérieure à 60 minutes sont éligibles. Ces films doivent avoir été produits après le 1er janvier 2024.
Compétition de courts métrages : Les films de tous les pays du monde d'une durée maximale de 30 minutes sont éligibles. Ces films doivent avoir été produits après le 1er janvier 2024.
Concours de séries : Les séries de tous les pays du monde d'une durée minimale de 1 minute et d'un maximum de 40 minutes dans différents formats de production sont éligibles. Les épisodes doivent avoir été produits après le 1er janvier 2024.
Hommages et points forts : films sélectionnés par l'équipe de programmation sans appel d'inscriptions ouvert.
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« Le fantastique émerge de la réalité comme la lune au-dessus d'un marais brumeux. »
L'idée du festival est née de notre passion pour le Pallars Sobirà, une région isolée des Pyrénées, ses histoires et légendes, ainsi que pour le cinéma. Notre désir de préserver le patrimoine le plus mystérieux de cette terre sauvage est devenu le Tabaca Film Fest, le festival du film mythologique des Pyrénées.
C'est une terre riche en mythes et légendes, mais chaque coin du monde possède son propre yéti, sa propre sirène, son propre loup-garou, son propre gardien des montagnes, bref, sa propre imagination mythologique.
Avec le Tabaca Film Fest, nous mettons en lumière ces histoires du Pallars, des Pyrénées et du monde entier à travers la forme d'art que nous connaissons le mieux : le cinéma.
Ce festival incarne des valeurs qui nous tiennent à cœur : un cinéma de qualité et la préservation de la mémoire mythologique et historique, dans un cadre naturel extraordinaire.
Le Tabaca Film Fest propose des courts métrages dans les catégories fiction, animation, documentaire et vidéo-danse, avec un appel international ouvert et des activités complémentaires.
La troisième édition du Tabaca Film Fest aura lieu en personne à Gerri de la Sal du 18 au 27 septembre 2026.
Le festival comprendra une cérémonie d'ouverture, des projections des films finalistes et un gala de clôture avec une cérémonie de remise des prix. En parallèle, il y aura des conférences, des visites guidées, des ateliers, des concerts et d'autres activités culturelles liées à la mythologie.
39e édition de la Semaine du film de Medina del Campo. Festival qualificatif pour les GOYA Awards de la Film Academy.
L'entreprise d'État de Moguilev « Kinovideoprokat » vous souhaite la bienvenue et vous informe qu'en septembre 2026, dans la ville de Moguilev, en République du Bélarus, se tiendra le XXVIIIe Festival international du film d'animation « Animaevka-2026 ».
Au fil des ans, le festival est devenu une célébration de l'animation pour enfants et adultes. Des événements ont lieu dans tous les centres régionaux du Bélarus.
Pour le visionnage, des projections de films de programmes compétitifs et non compétitifs, des rencontres créatives avec les créateurs de films d'animation, des master classes, des expositions de beaux-arts, d'arts décoratifs et appliqués pour enfants sont organisées.
Dans le cadre du traitement :
- compétition de films d'animation ;
- concours de créativité en animation pour enfants
- concours de beaux-arts, d'arts décoratifs et appliqués pour enfants.
Le Festival Internacional de Cortometraje UVAQ (FICUVAQ) invite les cinéastes, les créateurs audiovisuels, les étudiants et les réalisateurs indépendants du Mexique et du monde entier à participer à sa 19e édition.
L'axe curatorial de cette édition est Feel Good Movies, compris comme une exploration cinématographique d'histoires qui connectent le public par l'empathie, la sensibilité et l'humanité. Il ne se limite pas à des récits optimistes ou à des fins heureuses, mais à des œuvres qui trouvent une résonance émotionnelle, une proximité ou un sens dans l'expérience humaine.
TRETS est un festival de films organisé par le CineClub La Ràpita qui souhaite, à partir d'une approche cinématographique, montrer l'identité et le mode de vie d'une ville ou d'une culture. TRETS 2026 : Culture INDIENNE
Ti-Kreyollywood Spécial SILEK est une édition exceptionnelle de nos projections de courts et moyens métrages, organisée dans le cadre du SILEK 2026 (Salon International du Livre de l'Espace Kréyolphone) qui se tiendra du 22 au 24 mai 2026 à Paris. Cette édition crée un pont entre cinéma et littérature au sein de l'écosystème Kreyollywood.
Note : Si votre film est produit après le 1er janvier 2021, il peut également être inscrit au Kreyol International Film Festival (KIFF 2026) qui aura lieu du 26 au 30 septembre 2026 à Paris.
Le festival international du film lesbien SAFICXS présente des courts métrages créés par des membres de la communauté lesbienne, travesti, transgenre et non binaire sur les écrans argentins.
En regardant des films du monde entier, nous pouvons voir, entendre, réfléchir et expérimenter comment l'amour s'exprime et comment les personnages féminins interagissent sexuellement et émotionnellement.
En hommage à l'héritage de Sappho, nous nous demandons en tant que communauté ce que signifie Sapphic aujourd'hui.
Nous avons projeté pendant le mois de la fierté à Buenos Aires, du 26 au 2 juin 2026
« March KinoKot » se tiendra dans un format hybride, comprenant une sélection en ligne des candidatures par un jury composé de personnalités de l'industrie cinématographique en Russie, aux États-Unis, en France et en Écosse, ainsi qu'une cérémonie de remise des prix en personne à Moscou fin mars 2026. Le but du Festival du film n'est pas seulement de célébrer les réalisateurs talentueux en Russie et à l'étranger, mais aussi de les aider à progresser dans l'industrie cinématographique et à faire de nouvelles connaissances.
Le GardenCity International Film Festival est fier de faire découvrir le monde du cinéma à Bangalore, la ville informatique de l'Inde. Nous sommes heureux de présenter au public local une gamme de films récents, audacieux et puissants du monde entier. Nous voulons être un festival qui touche et enseigne le public, un festival qui incitera les créateurs à produire des films significatifs, un festival qui attire le public de tous les horizons et qui fasse du week-end une expérience profonde qui deviendra une tradition durable.
De la comédie à l'horreur, du drame à la science-fiction, de l'animation aux documentaires, etc., GardenCity accepte les inscriptions de tous les genres et privilégie avant tout la narration créative.
Comment tout a commencé
Notre festival
Avec sa première édition, le Festival international du film de Pompéi, conçu par Annarita Borelli (présidente de l'Association italienne d'histoire du cinéma) et dirigé artistiquement par le célèbre scénariste, producteur, réalisateur et écrivain italien Enrico Vanzina, se présente comme un événement d'envergure internationale, prêt à célébrer l'identité culturelle mondiale.
Une expérience unique qui, en unissant le passé et le présent par le biais du langage universel du cinéma, offre une plongée profonde dans les cultures du monde et ouvre de nouveaux horizons.
Mission et valeurs
Notre mission et nos valeurs
Mission
Notre mission
La mission du Festival du film de Pompéi est d'informer, d'inspirer et d'unir les gens à travers le langage universel du cinéma.
Valeurs
Nos valeurs
Nous promouvons la culture, la créativité et l'unité dans le monde du cinéma.
Une histoire unique
Notre histoire
Né de l'idée de célébrer les identités culturelles, le Festival du film de Pompéi a créé un pont entre le passé et le présent, offrant une expérience cinématographique inoubliable à un public international.
Sous la direction artistique du Dr Enrico Vanzina et sous la direction de projet de l'avocate Annarita Borelli, présidente de l'Association italienne d'histoire du cinéma APS, le Festival international du film de Pompéi s'annonce comme un événement international majeur, avec la participation attendue de personnalités du cinéma italien telles que Ferzan Özpetek, Matteo Garrone et Paolo Sorrentino.
La présentation officielle, prévue le 19 décembre 2024, préfigure une édition 2025 riche en opportunités de dialogue, de projections et de débats, promettant d'enrichir à la fois l'esprit et le cœur des cinéphiles.
L'ADG-FAD est la plus grande et la plus ancienne association de professionnels du graphisme en Espagne. Fondée en 1961, elle a été créée avec une mission claire : faire reconnaître une discipline fondamentale dans les domaines de la publicité et de la communication, et établir sa propre identité, distincte de l'art et de l'illustration traditionnelle.
En tant qu'organisation privée à but non lucratif, ADG-FAD représente un large éventail de professionnels, de studios, d'agences, d'écoles et d'entreprises dans toute l'Espagne dédiés à la conception graphique et à la communication visuelle.
En tant qu'organisation privée à but non lucratif, ADG-FAD représente un large éventail de professionnels, de studios, d'agences, d'écoles et d'entreprises à travers le pays dédiés à la conception graphique et à la communication visuelle.
Fidèles à nos valeurs fondatrices, nous continuons à travailler avec passion pour valoriser et promouvoir la profession sous toutes ses formes, tout en favorisant la diffusion et l'appréciation de la culture du design.
Nous organisons des événements inspirants, collaborons avec des institutions publiques et privées et créons des opportunités de formation, de travail et de réseautage pour nos membres. Parmi nos initiatives, notre événement phare se distingue : les ADG Laus Awards pour le design graphique et la communication visuelle.
Créés en 1964, les Laus Awards sont aujourd'hui les récompenses les plus anciennes et les plus prestigieuses du secteur en Espagne, reconnues comme un outil indiscutable de promotion de la profession et comme un tremplin pour la carrière des participants. Ils figurent également parmi les 10 concours de design graphique les plus prestigieux au monde.
Dans cette 56e édition, les ADG Laus Awards réaffirment leur leadership au sein de la communauté professionnelle et de la société en général. Leur capacité à s'adapter aux changements constants de la profession, de l'industrie et du contexte social renforce leur leadership et leur pertinence, réaffirmant l'engagement d'ADG-FAD en faveur du talent et de l'avenir du design graphique.
