Blog: Filmfestivals

Nur für spanische Filmemacher.

Das TROFEU TORRETES DE CURTMERATGES DE CALELLA ist ein internationales Kurzfilmfestival, das
Fiktion, Animation und Dokumentarfilme/Reportage (Sachliteratur).

Die offizielle Auswahl basiert auf künstlerischen und technischen Kriterien, einschließlich unabhängiger Filme und Amateurfilme.

Das Festival wird von FESTIMATGE Calella organisiert und von der lokalen gemeinnützigen Kulturorganisation FOTO-FILM CALELLA produziert.

Das Castrovillari Film Festival (CVFF) - Das International Auteur Short Film Festival ist ein internationales Festival in Süditalien, das sich dem radikalen Forschungskino, visionären, von Autoren inspirierten Werken und mutiger ästhetischer Erkundung widmet.

Wir setzen uns für das Kino als sich entwickelnde Kunstform ein: kompromisslose Erzählungen, hybride Sprachen, formale Kühnheit und persönliche künstlerische Visionen, die konventionelles Geschichtenerzählen herausfordern.

DIE WICHTIGSTEN HÖHEPUNKTE UND AUSZEICHNUNGEN

Geldpreise in Höhe von 1.000 USD (Großer Preis der Jury und bester Kurzfilm) sowie offizielle Trophäen und Lorbeeren.

Keine Premierenpolitik: Alle Genres (Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, Experimental, Musikvideo) sind bis zu 30 Minuten lang gültig, auch Filme, die bereits online verfügbar sind.

Live-4K-Open-Air-Vorführungen: Theatervorführung im historischen Castello Aragonese zwischen der Altstadt und dem Pollino-Nationalpark.

Gastlichkeit und Networking: Für alle offiziell ausgewählten Regisseure werden kostenlose Unterkunft und Verpflegung (komplette Bewirtung) angeboten. Hinzu kommen Fragen und Antworten, Podiumsdiskussionen und Netzwerkveranstaltungen, um Filmemacher mit Publikum, Kritikern und Gästen aus der Branche in Kontakt zu bringen.

AUF EINEN BLICK — 8 JAHRE KINO
Über 13.000 Einreichungen — mehr als 100 Länder — mehr als 7.000 Teilnehmer — mehr als 130 offizielle Auswahlen — mehr als 100 Auszeichnungen verliehen.

ALUMNI UND FESTIVALFREUNDE
Prantik Narayan Basu (Rotterdam IFF; Berlinale) - Qiu Yang (Cannes Palme d'Or) - Yorgos Zois (Semaine de la Critique) - Guy Nattiv (Oscar) - Alan King (Clermont-Ferrand) - Tommaso Santambrogio (Filmfestspiele Venedig) - Anthony Nti (Oscar in der engeren Auswahl) - Jeremy Comte (Oscar-Nominierter) - Andrea Gatopoulos (Quinta) Zaine des Cineastes; Internationale Woche der Filmkritik Venedig) - Beatrice Baldacci (Venedig Orizzonti; Biennale College - Venedig 78) - Francesco Montagner (Filmfestival Locarno) - Francesco Manzato (Internationale Woche der Filmkritik von Venedig) - Davide Palella (Alice nella Citta - Rom) - Rossella Inglese (Internationale Woche der Filmkritik in Venedig)

PRESSE UND REFERENZEN
„Wenn Sie Filmemacher sind und Ihren Film unter freiem Himmel zeigen möchten, ist das Castrovillari Film Festival der richtige Ort für Sie.“ — Prantik Narayan Basu
„Leidenschaft und echtes Verständnis für das Kino — erstklassige, wirklich vielfältige Kuration.“ — Alan King
„Das Beste des internationalen Kinos in Italien.“ — Prem1ere Film

KÜNSTLERISCHE LEITUNG
Kuratiert zum neunten Mal in Folge von Antonio La Camera (Internationale Woche der Filmkritik in Venedig) und Francesco Sottile (Gewinner des Kompositionswettbewerbs „2 Agosto“). Produziert von Associazione Culturale Chimera APS.

REICHEN SIE IHREN FILM EIN — kompromisslose Visionen gehören hierher.

Die Digital Griffix Film Awards sind ein internationales Filmfestival mit Sitz in Quebec, Kanada, das sich der Entdeckung, Anerkennung und Förderung unabhängiger Filmemacher aus der ganzen Welt widmet.

Das Festival wurde von Digital Griffix, einem Unternehmen mit Erfahrung in den Bereichen visuelle Effekte, Animation und digitale Produktion, gegründet und mit einer starken Wertschätzung sowohl der kreativen als auch der technischen Arbeit hinter dem Filmemachen ins Leben gerufen.

Wir begrüßen Filme von aufstrebenden und etablierten Filmemachern aus einer Vielzahl von Genres und Formaten, darunter Erzählfilme, Dokumentarfilme, Animationen, experimentelle Projekte, Webserien, Studentenfilme und mehr.

Während der gesamten Saison treten ausgewählte Projekte in verschiedenen Kategorien gegeneinander an. Dabei werden Regie, Schauspiel, Kinematografie, Schnitt, Drehbuchschreiben, Musik, Sound und andere Aspekte des Filmemachens ausgezeichnet.

Mehr als ein Preis

Unser Ziel ist es, nicht nur großartige Arbeiten anzuerkennen, sondern Filmemachern auch zusätzliche Möglichkeiten zur Sichtbarkeit und kreativen Unterstützung zu bieten.

Je nach Kategorie und Saison können ausgewählte Nominierte und Gewinner von folgenden Vorteilen profitieren:

Offizielle Nominierten- und Gewinnerzertifikate
Interviews mit Filmemachern, die auf unseren Online- und Social-Media-Plattformen veröffentlicht wurden
Werbepräsenz für ausgewählte Projekte
Die Vorteile von Digital Griffix bei der VFX- und 3D-Produktion
Ausgewählte Jahressieger erhalten Sonderpreise und branchenspezifische Angebote

Am Ende der Saison können ausgewählte Filme auch im Rahmen unserer jährlichen Live-Vorführung und Preisverleihung in Quebec, Kanada, präsentiert werden, bei der Filmemacher und Zuschauer zusammenkommen, um das unabhängige Kino zu feiern.

Die Digital Griffix Film Awards sind der Ansicht, dass unabhängiges Filmemachen es verdient, gesehen, gefeiert und unterstützt zu werden.

Wir freuen uns darauf, Ihre Arbeit zu entdecken.

DCIFF bringt leidenschaftliche Künstler, Filmemacher, Kritiker, Kuratoren und Filmenthusiasten zusammen, um das unabhängige Filmemachen zu feiern. Wie bei früheren Festivals sind wir weiterhin ein Festival, das im Wesentlichen von Freiwilligen betrieben wird. Alle Einreichungsgebühren unterstützen die Programmgestaltung des Festivals.

Das Festival 2027 findet ausschließlich persönlich in Washington, DC, statt. Die Aufnahme in das DCIFF 2027 setzt Ihre Teilnahme und Ihre aktive Teilnahme am Festivalerlebnis voraus.

DCIFF, das älteste unabhängige Filmfestival in Washington DC, das seit 1999 stattfindet, ist seit 2022 ein FILM FORUM (ein wettbewerbsorientiertes Filmfestival mit eingehenden Gesprächen rund um Film, Filmemachen und Animation) mit einer langen Geschichte der Präsentation außergewöhnlicher Filme. Wir präsentieren hochmoderne Spiel-, Animations-, Experimental-, Kurz- und Dokumentarfilme zu jedem Thema, aus jedem Land und mit jedem erdenklichen Budget. Unsere Mission ist es, Filme und Karrieren voranzutreiben, und wir freuen uns über den Erfolg unserer Alumni.

Das Aswan International Women Film Festival (gegründet 2017) ist das erste jährliche ägyptische Filmfestival, das sich auf filmische Arbeiten konzentriert, die sich mit Frauenthemen befassen, ihre Erfolgsgeschichten feiern und Filmemacherinnen in Ägypten und der MENA-Region unterstützen.

Das AIWFF ist auch das erste Festival mit einem speziellen Programm von Workshops zum Filmemachen für Jugendliche in der Region, das die erforderlichen Bildungsmöglichkeiten und Fähigkeiten in Assuan unter den Händen führender Fachleute der Branche vermittelt.

Das ägyptische Gouvernement Assuan ist nicht nur der am weitesten von der Hauptstadt entfernte Zivilisationspunkt, sondern besitzt auch eine monumentale Bedeutung und hat Auswirkungen auf die kulturelle und historische Bedeutung des Landes. Das Programm des Festivals, einschließlich aller Seminare und Vorführungen, steht der Öffentlichkeit in Assuan und südlich des Tals (südlich von Qena) offen. Tausende von Einheimischen nehmen an den Vorführungen teil und Hunderte haben beide an unseren Workshops zum Filmemachen teilgenommen und sich freiwillig an der Organisation des Festivals beteiligt.

Wir starten den Aufruf zur Einreichung von Beiträgen für die 6. Ausgabe, die vom 8. bis 11. April 2027 in Colonia Santa Teresa stattfindet!

Workshops, Seminare, ein Labor, Synergien und Partnerschaften erwarten Sie an unserem internationalen Treffpunkt: PampadocFest ist auch in einem für Filmfestivals in Argentinien sehr schwierigen Jahr stark. Wir laden Sie ein, sich die Regeln und Bedingungen für diese neue Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen anzusehen.

Das FIC AUTOR (Author's International Film Festival) interessiert sich für einzigartige und künstlerische Filme, die die Grenzen des traditionellen Geschichtenerzählens überschreiten. Wir suchen nach Spiel- und Kurzfilmen, die die persönliche kreative Vision des Regisseurs widerspiegeln und einen Stil haben, der unverwechselbar genug ist, um im kollektiven Prozess zu glänzen.

UNS IST NUR WICHTIG, WAS SIE IN IHREM FILM ZEIGEN, wie KREATIV Sie sind und wie Sie die Geschichte erzählen, das ist alles. Es ist uns egal, ob dein Film bekannte Stars oder unbekannte Namen hat, ob er mit einem Arri oder einer DSLR gedreht wurde, ob er auf tausend Festivals akzeptiert wurde oder nicht. Wir stützen unsere Entscheidungen nicht wie bei anderen Festivals auf dein Geschlecht, deine sexuelle Orientierung, deine Hautfarbe oder deine ethnische Zugehörigkeit. Wir sind gegen die Politik und Bürokratie, die die Filmindustrie überfluten. 100% der akzeptierten Filme stammen aus den Einreichungen, wir laden keine Filme ein. Wir wollen als objektives Festival mit einem harten Wettbewerb und dem kreativsten globalen Kino in unseren Kinos anerkannt werden!

Wir sind Partner der RAINDANCE Film School MX. Wenn Sie also einer unserer ausgewählten Filmemacher sind, werden Sie Ihren Film auch dort zeigen und haben die Möglichkeit, eine Meisterklasse an einer der wichtigsten Filmschulen der Welt zu geben und wer weiß, vielleicht werden Sie von Elliot selbst entdeckt!

Der FIC AUTOR findet im November in Guadalajara, Jalisco, Mexiko und Tequila Jalisco statt. Wir werden die besten Filme aus der ganzen Welt präsentieren, von den unerwartetsten und kreativsten Low-Budget-Filmen unbekannter Filmemacher bis hin zu Filmen von erfahrenen/bekannten Regisseuren. Mano a mano, dieser Wettbewerb ist hart! FIC AUTOR wird sich bemühen, eine der wichtigsten kulturellen Veranstaltungen der Stadt zu sein. Wir streben danach, ein internationales Rampenlicht für neue Regisseure zu werden!

In der 7. Ausgabe haben wir unserem ersten Ehrengast, der für den Oscar nominierten Schauspielerin Yalitza Aparicio, den ersten Ehrenring überreicht („Rom“ dir. Alfonso Cuarón) Wir werden weiterhin interessante Talente aus verschiedenen Bereichen einladen.

-Die 13 ausgezeichneten Autoren erhalten den WINNER LAUREL sowie die FIC AUTOR-Trophäe oder Ringe.
-Die GEWINNER werden einen Monat vor der Preisverleihung bekannt gegeben, sodass alle nominierten Filmemacher im Voraus entscheiden können, ob sie zum Festival reisen möchten.
-Das Cineforo ist mit 440 Sitzplätzen eines der größten Kinos der Stadt und auch das prestigeträchtigste.

KATEGORIEN:

Kategorien von Spielfilmen:
-Fiktive Spielfilme.
-Dokumentarische Spielfilme.
-Experimentelle Spielfilme.
-Filmemacher zum ersten Mal.
-Spielfilme mit niedrigem Budget unter 50.000 USD.
-Mexikanische Spielfilme. (Nur für mexikanische Regisseure)

Kategorie „Mittlere Länge“:
-Mittellange Filme. (Jede Art)

Kategorien von Kurzfilmen:
-Fiktive Kurzfilme.
-Dokumentarische Kurzfilme.
-Experimentelle Kurzfilme.
-Animierte Kurzfilme.
-Mexikanische Kurzfilme. (Nur für mexikanische Regisseure)
-Kino bis zu 1 Minute Kurzfilme.

CORTISONICI RAGAZZI: Audiovisuelle Produkte, die in Mittel- und Oberschulen sowie von Verbänden, sozialen Genossenschaften und Organisationen entwickelt wurden, die im Bildungsbereich mit Gruppen von Jugendlichen und Jugendlichen arbeiten. Der Wettbewerb steht auch Werken offen, die unabhängig von informellen Gruppen junger Videomacher oder einzelner Autoren unter 19 Jahren geschaffen wurden.

CORTISONICI RAGAZZI ACADEMY: audiovisuelle Produkte, die an Universitäten, Filmhochschulen und Weiterbildungseinrichtungen im audiovisuellen Bereich produziert werden.

CINEMODAE-AUSZEICHNUNGEN 2026

CINEMODAE ist eine Plattform zur Feier und Anerkennung, die sich neuen Perspektiven widmet, die die Beziehung zwischen Kino, Mode und zeitgenössischer Kunst verändern.

Die CINEMODAE Awards würdigen die kreativen Leistungen von Regisseuren, Fotografen, Designern, Stylisten, Filmemachern, Art Directors und bildenden Künstlern, die Mode in eine starke audiovisuelle Sprache verwandeln.

Mit Modefilmen, audiovisuellen Stücken und konzeptionellen Editorials würdigt CINEMODAE Werke, die über die Ästhetik hinausgehen, um Universen zu schaffen, Emotionen hervorzurufen und durch eine unverwechselbare visuelle Identität Geschichten zu erzählen.

Jede Auszeichnung würdigt eine andere Dimension des kreativen Prozesses: kreative Leitung, audiovisuelle Leitung, Fotografie, Styling, Design, künstlerische Leitung, Konzept, Storytelling, Innovation und die ästhetische Konstruktion jedes Projekts.

Von CINEMODAE ausgezeichnet zu werden bedeutet, Teil einer Auswahl von Werken zu werden, die eine neue Generation von Künstlern repräsentieren, in denen Experimentierfreude, künstlerische Sensibilität und autorische Vision einen Raum finden, den es zu feiern und einem breiteren Publikum zugänglich zu machen gilt.

Die Preisverleihung CINEMODAE 2026 bringt die kreative Gemeinschaft zu einer Gala zusammen, die konzipiert wurde, um die herausragendsten Werke und Talente der Ausgabe zu würdigen. Dabei werden diejenigen ausgezeichnet, die eine außergewöhnliche Vision zeigen und dazu beitragen, die Grenzen des Modegeschichtenerzählens zu erweitern.

## Eine Anerkennung kreativer Visionen

CINEMODAE belohnt nicht nur eine technisch einwandfreie Produktion, sondern versucht auch, einen Standpunkt anzuerkennen.

Eine Idee, die zu einem Bild werden kann.
Eine Ästhetik, die zur Emotion werden kann.
Ein Vorschlag, der zur Identität werden kann.

Mit den CINEMODAE Awards werden diejenigen ausgezeichnet, die verstehen, dass Mode nicht einfach getragen wird: Mode wird inszeniert, fotografiert, interpretiert, transformiert und anhand von Geschichten erzählt.

**CINEMODAE — wo Kino, Mode und Kunst eine neue Art finden, gesehen zu werden. **

Das African Diaspora Cinema Festival (ADCF) hat gerade sein 10-jähriges Bestehen gefeiert, ein Jahrzehnt voller Geschichten mit über dreitausend eingereichten Filmen aus über hundert Ländern auf der ganzen Welt. Die diesjährigen ADCF Awards gehen an den besten Spielfilm „Muganga“, den besten Kurzfilm „Remote Farms“, den besten Dokumentarfilm „Three Black Men“, den besten Dokumentarfilm „Indikwe — As Long as There is Life“ und der ADCF Award geht an „Somalia in the Picture“. Der ADCF ist zum internationalen Leuchtturm für die Film- und Kunstszene der afrikanischen Diaspora in Italien geworden. Die elfte Ausgabe des African Diaspora Cinema Festival findet vom 15. bis 18. September 2027 statt. In der nächsten Ausgabe werden auch die beste Hauptdarstellerin und der beste Hauptdarsteller ausgezeichnet. Es ist das von der Kritik gefeierte größte Film- und Kunstfestival für Schwarze, das Musik mit Live-Auftritten, Tanz, Modeausstellung und Buchpräsentation in der wunderschönen Renaissance-Stadt Florenz präsentiert und vom Teatro Affratellamento in Florenz veranstaltet wird. Das ADCF zieht jedes Jahr Filmemacher, Künstler und einzigartige Handwerker aus der ganzen Welt in die Stadt Florenz, um ihre Arbeit und ihr Talent zu präsentieren.

Jährlich erhält ADCF weiterhin Hunderte von hochwertigen schwarzen Filmen aus den USA, Afrika, der Karibik, Südamerika, Europa, dem Südpazifik, Kanada und Asien.

ADCF empfängt jedes Jahr einige der dynamischsten Filmregisseure, Schauspieler, Musiker, Stylisten und Laufstege von Mode-Mentoren. Außerdem werden inspirierende und informative Podiumsdiskussionen und Workshops mit Top-Fachleuten der Branche veranstaltet und seltene Kinojuwelen vorgestellt, gefolgt von Fragen und Antworten von Filmemachern. Die „wandernde“ Zusammenarbeit des ADCF mit anderen Filmfestivals hat sich bis heute als Oscar-qualifiziertes Festival durchgesetzt.

ADCF ist eine gemeinnützige Organisation, die sich auch weiterhin der Förderung schwarzer Geschichten und Bilder durch Ausstellungen von Filmen, bildender Kunst und anderen kreativen Ausdrucksformen verschrieben hat. Die Geschichte hat uns gelehrt, dass Zeiten großer Herausforderungen auch Zeiten großer Chancen sind, uns neu zu definieren und weiterzuentwickeln.

Die Vision von ADCF ist es, das Bewusstsein für das afrikanische Kino, seine enormen Potenziale und die sozioökonomischen Auswirkungen zu schärfen, die es nicht nur auf die afrikanischen Volkswirtschaften hat, sondern sich schrittweise auch auf andere Teile der Weltwirtschaft auszudehnen. Unser Ziel ist es, das Kino zu nutzen, um eine Revolution herbeizuführen, die den sozialen und wirtschaftlichen Horizont Afrikas verändern wird, indem wir den Weg für die unzähligen Filme ebnen, die in Afrika und von Filmemachern der afrikanischen Diaspora produziert wurden.

Film ist eine leistungsstarke Plattform, die besser in der Lage ist, Menschen für konstruktive Aktivitäten zu gewinnen und zu motivieren, Freude zu bereiten, Räume zu beleben und Leben zu bereichern. Film und Kunst können zu einem besseren Verständnis führen und die Kommunikation zwischen Menschen verschiedener Kulturen, Rassen und Lebensstile fördern.

Das Road Movie Festival™ ist ein neues internationales Kurzfilmfestival, das vom Verein Auto Rétro Cinéma in La Teste-de-Buch (Bucht von Arcachon, Frankreich) organisiert wird. Die erste Ausgabe findet vom 17. bis 19. September 2027 statt.

Das Festival untersucht das Roadmovie in seinem weitesten Sinne: nicht einfach einen Film, der in einem Auto spielt, sondern jede Geschichte, in der Bewegung — physisch oder innerlich — die Erzählung bestimmt. Abenteuer, Selbstfindung, Durchquerung einer Landschaft: Die Reise wird zum wahren dramatischen Motor des Films, unabhängig von der Art des Reisens oder sogar dessen Fehlen.

Die offizielle Auswahl umfasst 15 bis 20 Kurzfilme, die um den Grand Prix und offizielle Preise konkurrieren. Das Festival bietet auch Sektionen außerhalb des Wettbewerbs (Animation Focus, Documentary Focus, Carte Blanche) sowie ein Programm für junges Publikum für Kinder ab 6 Jahren.

Das Festival wird von der Stadt La Teste-de-Buch unterstützt, einem offiziellen Partner dieser ersten Ausgabe.
Der Jury für 2027, deren Finalisierung derzeit abgeschlossen wird, gehören bereits Jean-Claude Lagniez (Stuntman, 1997 Gewinner der 24 Stunden von Le Mans), Laurent Chiomento (Produktionsleiter), Elodie Percheron (Casting-Direktorin) und Tom Boudet (Schauspieler) an. Ihr Vorsitzender wird im Mai 2027 bekannt gegeben.

Englisch (Inglés)
Das Festival „Cachinus de Cine“ wird vom Kulturverein von Cilleros (A.C.D.C.) und dem Rathaus von Cilleros organisiert.

Das Festival „Cachinus de Cine“ wurde mit der Hoffnung ins Leben gerufen, den Kindern und Kleinsten die siebte Kunst näher zu bringen, damit sie die Möglichkeit haben, durch diese Kunst die Welt um sie herum besser kennen und verstehen zu lernen. Auch um die Möglichkeit zu bekommen, ihren Anliegen durch die Bilder Ausdruck zu verleihen.

Sie findet Anfang Mai in Cilleros statt, einer Stadt in der „Sierra de Gata“ in der Provinz Cáceres, Extremadura, östlich von Madrid (Spanien).
Eine Enklave, die im Laufe der Jahre immer noch seine Natur und Tradition bewahrt hat.

Es ist umgeben von Flüssen mit kristallklarem Wasser, natürlichen Pools und Bergen, die Sie einladen, ihre Wege zu erkunden.

Wir möchten, dass dieses Festival ein Treffpunkt ist, an dem wir Menschen und Kulturen aus der ganzen Welt treffen und uns selbst kennenlernen können.

Der Austausch von Bedenken und Erfahrungen mit allen Teilnehmern ist auch Teil des Traums, mit dem dieses Festival geboren wurde.

Offener Aufruf für Filmemacher!

Seien Sie Teil der 6. Ausgabe von Breaking Walls Dance Films.

Breaking Walls Dance Films (BWDF) ist das erste und einzige Tanzfilmfestival in Ägypten und der Region. Seit 2021 haben wir 129 Filme aus mehr als zwanzig Ländern gezeigt, und wir programmieren bewusst auf Arbeiten, die selten auf ägyptischen Leinwänden zu sehen sind. In den letzten Ausgaben wurden dem Publikum Filme aus Tunesien, Malta, Ungarn und Indonesien vorgestellt.

Die 6. Ausgabe läuft vom 10. bis 20. Januar 2027. Die Vorführungen finden in Kairo und, was ebenso wichtig ist, außerhalb von Kairo statt — in Minya, Mansoura, Sohag und Qena. In mehreren dieser Gouvernements waren unsere Vorführungen das erste Mal, dass Tanzfilme öffentlich gezeigt wurden. Jede Vorführung ist kostenlos und öffentlich, und jeder ausgewählte Film wird mindestens zweimal an verschiedenen Orten gezeigt.

Das Festival bietet ein Programm mit Workshops, Meisterkursen und Live-Auftritten. Ausgewählte Filmemacher sind eingeladen, an Diskussionsrunden mit ägyptischen und internationalen Künstlern teilzunehmen, entweder aus der Ferne oder persönlich.

Am Rande des Festivals

Wir begrüßen auch Dokumentar- und Spielfilme zum Thema Tanz, die außerhalb des Wettbewerbs gezeigt werden. Wenn Ihr Film nicht den Wettbewerbskriterien entspricht, aber auf ein Tanzfilmfestival gehört, reichen Sie ihn ein — wir werden ihn für das Nebenprogramm in Betracht ziehen.

Ausgewählte Filme werden Ende Dezember 2026 bekannt gegeben.

Das Cotonou International Digital Film Festival wird von der Vereinigung LA PERSEVERANCE 35 organisiert, die in den Bereichen Kunst, Kultur und soziale Solidarität tätig ist. Ziel ist es, der Öffentlichkeit die Vielfalt des digitalen Filmemachens näher zu bringen.

Das Festival wird beinhalten:

- Eine internationale Auswahl an Filmen aller Genres, in denen die kreativsten neuen Talente vorgestellt werden.
Jeder Film (Fiktion, Animation, Dokumentarfilm, Kurz- oder Langfilm usw.), der nach Januar 2024 fertiggestellt wurde, kann der Auswahlkommission des Festivals vorgelegt werden.

Visões do Mar — Internationales Dokumentarfilmfestival

2. Ausgabe | 26.—28. November 2026 | Niterói, Rio de Janeiro, Brasilien

Das Visões do Mar — International Documentary Film Festival kehrt für seine zweite Ausgabe zurück, die vom 26. bis 28. November 2026 in Niterói, Brasilien, stattfindet und bekräftigt damit erneut, dass das Dokumentarkino ein wirksames Instrument für Reflexion, Engagement und die Vorstellung einer möglichen Zukunft für die Ozeane und ihre Gemeinschaften ist.

In diesem Jahr stehen Wissenschaft und Jugend im Mittelpunkt des Programms des Festivals, das Forscher, junge Filmemacher, Studenten, Pädagogen und Küstengemeinden zusammenbringt. Das Festival zielt darauf ab, eine kritische und demokratische Meereskultur zu fördern, die wissenschaftliche Erkenntnisse, kollektives Gedächtnis, Kunst und die gelebten Erfahrungen lokaler Gemeinschaften miteinander verbindet.

Angesichts des Klimanotstands, der Meeresverschmutzung und der Herausforderungen, denen die Küstenbevölkerung ausgesetzt ist, setzt sich das Festival für Dokumentarfilme mit sozialer Wirkung ein, um den Dialog über Meeresschutz, Klimagerechtigkeit und den Schutz der Lebensweisen an der Küste zu fördern.

An drei Tagen findet Visões do Mar in Kinos, Schulen, Kulturzentren und Gemeinschaftsräumen in ganz Niterói statt und bietet Filmvorführungen, Diskussionen, Treffen und Bildungsaktivitäten.

Visões do Mar ist ein Aufruf, den Ozean aus der Perspektive der Wissenschaft, lokaler Gemeinschaften und neuer Generationen zu betrachten, die sich eine andere Zukunft für unseren Planeten vorstellen.

Es ist ein kostenloses und für alle zugängliches Kurzfilmfestival mit Sitz in Paris (Frankreich). Das Konzept ist einfach: Reichen Sie jedes Jahr 2min20 Kurzfilme zu einem bestimmten Thema ein. Für diese 17. Ausgabe wird es „SURPRISE“ sein. Um teilnehmen zu können, müssen Sie sich bis zum 15. Januar 2027 auf unserer Website www.festivalnikon.fr/en registrieren

WICHTIG: BITTE BEACHTEN SIE, DASS FILME ÜBER 2MIN20 NICHT IN DEN WETTBEWERB AUFGENOMMEN WERDEN UND SOFORT AUSGESCHLOSSEN WERDEN, OHNE SIE ANZUSEHEN.

FANTASTIC:BRASIL — International Fantastic Film Festival of Brazil ist ein Festival, das sich der Feier des fantastischen Kinos in all seinen Formen widmet und Filmemacher, Zuschauer und Branchenfachleute rund um Genrefilme aus Brasilien und der ganzen Welt zusammenbringt.

Das Festival präsentiert eine vielfältige Auswahl an Spiel- und Kurzfilmen, die neue Stimmen, innovative Ansätze und unverwechselbare Visionen innerhalb des fantastischen Kinos hervorheben.

Offizielle Wettbewerbe:

Internationaler Wettbewerb: Spiel- und Kurzfilme
Iberoamerikanischer Wettbewerb: Spiel- und Kurzfilme
Brasilianischer Nationaler Wettbewerb: Spiel- und Kurzfilme

FANTASTIC bietet einen Raum für zeitgenössisches fantastisches Kino, um mit dem Publikum in Kontakt zu treten und den Reichtum und die Vielfalt des Genres in verschiedenen Kulturen und Territorien zu präsentieren.