La GRAN pantalla è uno spazio di incontro cinematografico intergenerazionale che cerca di smantellare gli stereotipi sugli anziani attraverso il cinema. Cerchiamo storie che ci consentano di generare nuove letture e discorsi sulle persone anziane, al di là delle rappresentazioni convenzionali che di solito sono associate a questa fase della vita.
La GRAN pantalla cerca di approfondire argomenti come la sessualità delle persone anziane, il divario digitale, la solitudine indesiderata, le cure palliative, i dialoghi intergenerazionali, il cohousing, le persone anziane LGBTIQ+, la morte dignitosa, gli anziani migranti e tutte le visioni che questo gruppo di popolazione può avere sui problemi sociali contemporanei come la crisi climatica, il cambiamento demografico, le nuove forme di famiglia e organizzazione, i conflitti internazionali, la pianificazione urbana, arte e cambiamento sociale, ecc.
La settima edizione di questo concorso si svolgerà dal 30 giugno al 4 luglio 2026 nella città di Barcellona con una mostra a Mollet del Vallès e Sabadell (Catalogna).
La GRAN pantalla è un'idea originale di ElParlante, un'organizzazione specializzata nella progettazione, implementazione e valutazione di strategie di comunicazione. Da alcuni anni elParlante sviluppa progetti sociali per le persone anziane attraverso il teatro, gli audiovisivi e l'istruzione formale.
Tutte le informazioni ufficiali saranno pubblicate sul nostro sito web: www.lagranpantallafestival.com, Facebook: www.facebook.com/lagranpantallabcn e sui media partner.
Al confine tra Europa e Asia, nella città di 300 anni chiamata la «Manchester russa» nel mezzo degli Urali —
organizziamo un Festival internazionale di cortometraggi con una selezione ufficiale trimestrale e proiezioni dal vivo ogni estate, autunno, inverno e primavera.
APERTE Iscrizioni PER GLI URALI SHORTS SUMMER 2023
La nostra missione è cercare e scoprire nuovi talenti nell'arte del cinema da tutto il mondo. Il nostro obiettivo è quello di mostrare e promuovere cortometraggi indipendenti di alto livello, indipendentemente dalla loro origine, anno di produzione o budget. Il nostro obiettivo finale è incoraggiare e ispirare gli autori di tutto il mondo.
Ural Shorts comprende quattro stagioni e un evento di premiazione annuale. Ogni stagione il comitato di selezione guarda privatamente i cortometraggi presentati e sceglie le selezioni ufficiali. Tutti i film selezionati partecipano al concorso per i Season Awards.
Entro 10 giorni dalla pubblicazione della lista ufficiale della selezione, la giuria annuncia i vincitori della stagione. I film vincitori entrano nel programma di proiezione nei cinema e in televisione affinché tutti possano vederli.
I vincitori dell'All Season partecipano alla competizione per gli Annual Awards con 18 candidature corrispondenti alle categorie Principale, Tecnica e Spettacoli. E ricevi un invito all'evento annuale di premiazione.
L'evento annuale Ural Shorts si svolge ad agosto nella città trecentesca di Nizhny Tagil, al confine tra Europa e Asia, chiamata la «Manchester russa» nel mezzo degli Urali. L'evento di premiazione annuale consiste in un programma culturale ed educativo, la cerimonia di premiazione annuale, proiezioni, interviste televisive, workshop e altre attività.
«Cine Mbareté è un progetto dedicato alla creazione del primo festival cinematografico internazionale nella provincia di Formosa, ospitato a Laguna Blanca. Sogniamo che questa sia la prima di molte edizioni, un evento annuale che consolida la nostra città come centro culturale nella regione del NEA (nord-est dell'Argentina).
Questo festival nasce dal lavoro di un team di gente del posto, studenti della laurea tecnica in progettazione dell'immagine, del suono e dei contenuti multimediali presso la Facoltà di arti, design e scienze della cultura (UNNE Chaco), insieme a collaboratori di Chaco e Corrientes. Siamo uniti dalla convinzione che il cinema sia un potente strumento per lo sviluppo della comunità. «Mbareté», che significa «forza» in guaraní, rappresenta il potere di questo progetto collettivo.
Il logo Cine Mbareté raffigura il Tatú Carreta (Armadillo gigante), una specie dichiarata Monumento Naturale Provinciale a Formosa. Simboleggia resistenza, radici profonde e forza d'animo. Proprio come la Tatú Carreta scava e trasforma tenacemente il suo territorio, il nostro team va avanti con determinazione per costruire un nuovo spazio culturale da zero, con una forza silenziosa ma potente».
Salve!
Siamo lieti di annunciare i Global Medical Advertising Awards 2026.
Attendiamo con impazienza il vostro interesse e la vostra partecipazione.
Gli Awards, organizzati dal Korea Health Industry Development Institute (KHIDI), sono un concorso internazionale di pubblicità medica aperto a tutti, comprese le istituzioni mediche coreane e straniere (persone provenienti da tutto il mondo), le organizzazioni correlate, le società di produzione e i singoli creatori.
**Questo non è solo un altro festival cinematografico. Questa è una dichiarazione. **
Il Berlin International Underground Film Festival (BIUFF) è un movimento che nasce con una missione chiara e potente: costruire un **vero ecosistema** di sostegno a voci indipendenti e ribelli. Non siamo qui per vendere premi; siamo qui per **scoprire talenti e costruire futuro**.
**La nostra missione: scoperta a Berlino**
La nostra sede è a Berlino, una città in cui l'arte nasce dal cemento e la sfida è nel suo DNA, perché crediamo che il vero cinema non sia prodotto, ma **scoperto**. BIUFF è una piattaforma globale per tutti i creatori indipendenti: registi, sceneggiatori e fotografi che osano essere diversi. Cerchiamo storie personali, prospettive audaci e onestà artistica.
**La filosofia «4U» **
Al centro del nostro festival c'è un premio che trascende tutte le categorie: **Il Gran Premio, il nostro trofeo «4U» **. Questo massimo onore viene conferito a una sola opera per edizione che incarna con forza tutti e quattro i nostri principi fondamentali:
- **Senza censura**
- **Senza compromessi**
- **Non convenzionale**
- **Illimitato**
**Il nostro modello: ibrido e supportivo**
BIUFF è più di una semplice competizione; è un **festival ibrido** e un vero punto di connessione. Sebbene la nostra valutazione iniziale sia condotta online, il viaggio culmina con una **proiezione dal vivo e un evento di premiazione nel cuore di Berlino**.
E nel nostro profondo impegno a supportarti, abbiamo semplificato il processo: **con una sola candidatura, il tuo progetto viene automaticamente preso in considerazione per tutti i premi interessanti.** Questa è la tua occasione per entrare in contatto con una rete di professionisti che la pensano allo stesso modo provenienti da tutto il mondo, supportati dal Kariz Creative Hub.
**Onorando gli eroi sconosciuti**
Infine, onoriamo con orgoglio i veri architetti del cinema provocatorio. Per la prima volta, un importante premio internazionale sarà dedicato agli **Line Producers and Production Managers** che, con l'arte della resistenza, rendono possibile l'impossibile.
In un panorama digitale saturo di competizioni senz'anima e allori vuoti, ci alziamo su una base diversa: **autenticità**.
**Unisciti a noi. Iscriversi al cuore pulsante del cinema indipendente europeo e mostrare la propria voce al mondo. **
Lo SMOF in Argentina è l'unico festival di film d'animazione incentrato sulla stop motion che si svolge attualmente in Sud America.
Un festival internazionale e competitivo, con una chiara enfasi sull'istruzione e la formazione audiovisiva, promuove il cinema e la sua creazione come strumenti di trasformazione per la società.
Ogni anno SMOF offre gratuitamente concorsi di cortometraggi, panel di settore, workshop, mostre, cliniche, seminari, laboratori, riunioni, conferenze, conferenze tenute da figure di spicco dell'animazione argentine e provenienti da diverse parti del mondo, per facilitare l'accesso del pubblico a proposte educative e formative di qualità internazionale.
La 14a edizione di Arraial Cine Fest si svolgerà online dal 1 al 30 dicembre 2023 e dal 1 al 25 dicembre verranno proiettati video turistici registrati e qualificati e dal 26 al 30 dicembre i film selezionati dalla Curatela del Festival. L'annuncio dei vincitori di ogni categoria e del vincitore assoluto avverrà il 5 gennaio 2024.
Il Galician Freaky Film Festival è l'evento cinematografico e culturale bizzarro per eccellenza. Di respiro internazionale e specializzato nel cinema fantasy con temi dell'horror, della fantascienza o di qualsiasi sottogenere che possa essere inquadrato nel concetto di «freak».
Fondato nel 2017 e con sede a Vigo, il GFFF presenta film accuratamente selezionati che di solito sono esclusi dalla distribuzione convenzionale, presentando anteprime mondiali e internazionali mai viste prima in Galizia e offrendo anche attività parallele come workshop, incontri professionali e sessioni speciali per nuovi talenti.
Il GFFF è membro competitivo della Méliès International Festivals Federation (MIFF), una rete globale di festival di film di genere che copre 21 paesi e che conta più di 800.000 partecipanti all'anno. Questa adesione consente al festival di premiare il prestigioso Méliès d'Argent al miglior cortometraggio fantastico europeo nella sua selezione ufficiale.
L'impegno del GFFF per l'eccellenza artistica e il coinvolgimento della comunità è riconosciuto dal prestigioso marchio EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe), marchio di qualità europeo per importanti festival artistici.
Unitevi ai nostri ranghi, freaks!
Calella Shorts Film Fest è nato con l'ambizione di diventare un punto d'incontro per giovani creatori, amanti del cinema e professionisti del mondo dell'audiovisivo. Questo festival celebra la creatività, l'innovazione narrativa e i talenti emergenti, offrendo una piattaforma per i nuovi registi per mostrare le loro opere e entrare in contatto con un pubblico più ampio.
La prima edizione del festival si svolgerà il 12 giugno 2026, in uno dei luoghi culturali più iconici di Calella: Sala Mozart, un teatro storico che incarna lo spirito artistico della città e offre l'ambiente ideale per una giornata dedicata al cinema.
Il festival collabora con orgoglio con INS Bisbe Sivilla, i cui studenti presenteranno diversi dei loro progetti audiovisivi. La loro partecipazione trasforma il festival non solo in un evento culturale, ma anche in un'esperienza educativa e professionale. Promuove l'apprendimento pratico, lo sviluppo creativo e lo scambio tra studenti, insegnanti ed esperti del settore.
I giovani registi avranno l'opportunità di vedere i loro lavori sul grande schermo, ricevere feedback dal pubblico e dalla giuria e far parte di un programma che mette in risalto i talenti emergenti di Calella e dell'intera regione del Maresme.
Calella: una città dall'anima cinematografica
Situata tra il Mar Mediterraneo e il Parco Naturale del Montnegre, Calella è una vivace città costiera con un ricco patrimonio culturale. Conosciuta per le sue spiagge, il turismo e il carattere mediterraneo, Calella è diventata anche un ambiente naturale per produzioni cinematografiche, servizi fotografici e progetti audiovisivi.
Nel corso degli anni, le sue strade, le sue spiagge e i suoi angoli iconici hanno attratto produttori e registi che vedono Calella come un set cinematografico a cielo aperto. La sua miscela di architettura storica, luoghi pittoreschi e paesaggi naturali crea un ambiente stimolante per la creatività visiva.
Il Calella Shorts Film Fest mira a rafforzare questo legame tra la città e il cinema, celebrando la visione artistica e il talento locale e promuovendo al contempo la cultura cinematografica in tutta la regione.
Cosa troverai al festival
• Proiezioni di cortometraggi selezionati
Opere di giovani talenti, studenti e creatori emergenti di vari generi e stili.
• Partecipazione speciale di INS Bisbe Sivilla
Progetti audiovisivi di studenti che riflettono la creatività e la dedizione dei programmi di formazione della scuola.
• Colloqui e sessioni con gli ospiti
Conversazioni con registi, professionisti dell'audiovisivo ed educatori esperti.
• Premi e riconoscimenti
Una giuria professionale valuterà e premierà le opere più eccezionali per la loro creatività, tecnica e originalità.
• Un'atmosfera calda e culturale
La Sala Mozart offre un ambiente accogliente e cinematografico per tutti i partecipanti.
Siamo un piccolo festival nato con l'unico obiettivo di sostenere e diffondere i numerosi cortometraggi che vengono creati anno dopo anno in tutto il mondo. Per sostenere autori nuovi e meno nuovi.
Siamo un gruppo di appassionati di cinema e il nostro festival non è a scopo di lucro ma per divertirsi e divertirsi, ecco perché abbiamo scelto Humour, Comedy and Smile come genere per prendere le redini della nostra avventura.
Me Mondo Fest. cerca di condividere la creazione audiovisiva in formato cortometraggio con quante più persone possibile e di sostenere il cortometraggio come forma di creatività in sé e non solo come mezzo per raggiungere lungometraggi.
Cerchiamo di avvicinare le proiezioni cinematografiche e l'arte audiovisiva al grande pubblico cercando di allontanarci dai cinema e dai luoghi abituali per questo mezzo. Togliere i proiettori dai cinema e collocare l'immagine in movimento in diversi ambienti che offrono un modo diverso di assimilare le opere.
SorsiCorti è un festival di cortometraggi che coniuga la convivialità del buon vino e interesse per l’arte del cortometraggio.
SorsiCorti nasce dalla passione per il cinema e dal desiderio di esplorare sentieri innovativi e sperimentali del cinema breve.
Una selezione attenta e accurata, svolta da una commissione valutatrice composta da esperti cinefili, fa sì che solo cortometraggi di alta qualità accedano al programma di proiezione. Da diversi anni a questa parte SorsiCorti ha sviluppato una solida collaborazione con la giovane realtà culturale palermitana del Piccolo Teatro Patafisico, il quale è diventato anche sede ufficiale dello svolgimento della manifestazione. Tuttavia la natura nomade del Festival fa sì che si realizzino diversi appuntamenti in giro per la città, principalmente nelle sale cinematografiche cittadine e in cantine ed enoteche della zona.
Salut! Siamo MONTIFF • Montpellier Indie Film Festival, un festival cinematografico internazionale con proiezioni a Montpellier, Francia.
Membro dell'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, l'organizzazione celebra gli artisti indipendenti e presenta nuove produzioni da tutto il mondo a Madrid (MADRIFF), Barcellona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Siviglia (SEVIFF) e Lisbona (LISBIFF), che puoi trovare anche qui, in Festhome!
MONTIFF condivide la missione dei festival associati di sostenere i talenti emergenti, incoraggiare l'esplorazione artistica, promuovere il networking, promuovere lo scambio culturale e coinvolgere la comunità locale fornendo una piattaforma per presentare il lavoro di registi indipendenti. I film di finzione, animazione, documentari e sperimentali di qualsiasi genere e argomento sono i benvenuti!
Il festival promuove anche i film selezionati sui suoi canali di social media, dove i candidati possono condividere le loro nomination con i loro follower.
PER FAVORE LEGGI!
Transterritorial Underground Film Festival — 22a edizione (2026)
Il Transterritorial Underground Film Festival è un evento annuale, autogestito e decentralizzato che, dal 2005, riunisce sedi e spazi espositivi in varie città dell'America Latina e di altri territori. La sua identità si basa sulla libera circolazione di opere audiovisive, sulla sperimentazione formale, sulla ricerca estetica e sulla visibilità di opere che rimangono al di fuori dei circuiti industriali o egemonici.
Il festival riceve ed espone produzioni audiovisive di ogni tipo: inedite, sperimentali, marginali, indipendenti, basate sulla comunità o semplicemente al di fuori della logica commerciale del cinema contemporaneo. Viene proiettato in spazi non convenzionali, comunitari, culturali e autogestiti, creando una rete transterritoriale che funge da strumento sociale, politico ed emotivo.
Migliaia di opere sono passate attraverso questa rete nel corso dei suoi vent'anni di storia, trasformando il rapporto tra registi, programmatori e spettatori. La 22a edizione continua questa ricerca, ampliando le modalità espositive e mantenendo un programma legato ai linguaggi emergenti, al rischio estetico e alle soggettività espresse ai margini.
Le opere selezionate possono essere proiettate in qualsiasi sede della rete, in proiezioni satellitari o in successivi cicli di viaggio, sempre in contesti non commerciali e con obiettivi culturali, educativi o comunitari.
Le sedi partecipanti nel 2025 includevano proiezioni a Tigre, Quilmes, Ituzaingó, Berazategui, Necochea, Pehuajó e CABA (Buenos Aires), Rio Cuarto (Córdoba), Rosario (Santa Fe) e Tucumán in Argentina; Pamplona e Medellín (Colombia), Punta del Diablo (Uruguay) e Berlino (Germania).
Cartoon Club – Festival Internazionale di Cinema d’Animazione, Fumetto e Games, giunto alla sua quarantaduesima edizione, è uno dei festival più conosciuti nel panorama italiano.
È una vetrina importante per tutte le opere di animazione, con speciale rilievo per i cortometraggi – fiction, didattica, sperimentazione, computer grafica – e con una sezione tutta dedicata alla letteratura a fumetti: Riminicomix.
Il Festival presenta varie sezioni dedicate ai cortometraggi animati:
PREMIO CARTOON CLUB: per cortometraggi d’animazione realizzati da registi professionisti e case di produzione.
PREMIO SIGNOR ROSSI: per cortometraggi d’animazione realizzati dagli studenti delle scuole secondarie, dei corsi universitari e delle scuole di cinema d’animazione.
PREMIO CARTOON KIDS: tra i film partecipanti alle sezioni "Premio Cartoon Club" e "Premio Signor Rossi", la direzione del Festival selezionerà, a propria discrezione, alcuni cortometraggi d'animazione destinati a un target infantile. Tra questi film una giuria composta da soli bambini decreterà il vincitore.
PREMIO CARTOON JUNIOR: per cortometraggi d'animazione realizzati nell'ambito di progetti o laboratori per bambini, in Italia e all'estero.
PREMIO CARTOON AI: per cortometraggi interamente animati con strumenti di intelligenza artificiale realizzati da studenti, registi professionisti e case di produzione.
PREMIO CARTOON CLUB PER L'AMBIENTE: tra i film selezionati per le sezioni "Premio Cartoon Club" e "Premio Signor Rossi" la direzione del Festival selezionerà, a propria discrezione, il titolo che meglio rappresenta i temi della tutela ambientale.
PANORAMA INTERNAZIONALE: sezione non competitiva per cortometraggi d’animazione europei ed extra-europei.
Inoltre, il festival offre:
- mostre espositive;
- progetti educativi e sociali;
- attività didattiche nelle scuole;
- una tra le più frequentate e divertenti
Cosplay Convention d’Italia.
- attività editoriale tematica.
Il festival si svolge a Rimini, in diverse location, dal centro storico fino al mare, durante il mese di luglio.
